Článek

Příběhy za 15 básní, které jsme se všichni ve škole naučili

top-leaderboard-limit '>

Poezie se může zdát pro mnoho čtenářů neproniknutelná, ale nejlepší příklady obvykle mají za všemi květnatým jazykem a symbolikou jednoduchou zprávu. Ať už jsou tragické nebo vtipné, romantické nebo děsivé, ty nadčasové vždy zakotví ve skutečném světě - možná jim budete muset jen důkladně přečíst, abyste našli smysl.

Jedním z důvodů, proč určité básně mohou vydržet po celá staletí, je to, že samotní básníci jsou inspirováni stejnými typy záležitostí, s nimiž se setkáváme každý den: láska, ztráta, strach, vztek. Nejlepší z těchto děl mají příběh, který je stejně zajímavý jako samotné verše; tady je příběh za 15 básněmi, které jsme se všichni učili ve škole.

1. „INVICTUS“ // W.E. HENLEY

Fotografie W.E. Henley

Wikimedia Commons // Veřejná doména

Snad žádný jiný básník na tomto seznamu nedal své boje na papír tak stručně jako W.E. Henley to udělal s „věkem Invictus“. Ve 12 letech byla Henleymu diagnostikována artritická tuberkulóza, která si nakonec vyžadovala amputaci jedné nohy během jeho pozdního dospívání a možnost ztráty druhé. Odmítl tento osud, když byl Henleymu téměř dvacet, místo toho se obrátil na Dr. Josepha Listera, který provedl alternativní chirurgický zákrok, který nohu zachránil.

Během let strávených v nemocnici Henley napsal „Invictus“, což je ostré prohlášení o jeho odporu proti životním zkouškám a tragédiím. „Z noci, která mě kryje,“ začíná, „černá jako jáma od pólu k pólu / děkuji všem bohům, kteří mohou být / za mou nepřemožitelnou duši.“ Báseň skvěle končí slovy: „Jsem pánem svého osudu / jsem kapitánem své duše.“

Je to báseň, která trvá napříč všemi rasami a kulturami. Byla to inspirace pro Nelsona Mandelu během jeho uvěznění a od jeho vydání v roce 1888 se o něm zmiňuje nespočet filmů, televizních pořadů a knih.



2. „RED WHEELBARROW“ // WILLIAM CARLOS WILLIAMS

Obrázek červeného trakaře

iStock

Původně vyšlo bez názvu - jednoduše známé pod číslem XXII -, ale „The Red Wheelbarrow“ vyrostl v jednu z nejpamátnějších krátkých básní 20. století. Vyvinulo se to z mysli Williama Carlose Williamse, jehož denní prací byl lékař v severním New Jersey. Je to jen 16 slov, ale vykresluje nezapomenutelný obrázek:

„tolik záleží
na

červené kolo
kolečko

prosklené deštěm
voda

vedle bílé
kuřata. “

Williams řekl, že snímky byly inspirovány jeho pacientem, ke kterému se přiblížil při domácím hovoru. „Na jeho zahradě,“ řekl Williams o muži, „viděl jsem červený trakař obklopený bílými kuřaty. Předpokládám, že se moje náklonnost ke starci nějak dostala do psaní. “

Trvalo to několik výzkumů a záznamů ze sčítání lidu, ale William Logan, profesor angličtiny na Floridské univerzitě, nakonec v roce 2015 zjistil, že mužem byl Thaddeus Lloyd Marshall st. Z Rutherfordu v New Jersey.

3. 'IF—' // RUDYARD KIPLING

Rudyard Kipling portrét

Elliott & Fry, Hulton Archive / Getty Images

Pro Brity nemusí existovat vhodnější národní mantra než „Kdy -“ od Rudyarda Kiplinga. Báseň, která prosazuje stoicismus, je běžně jednou z nejoblíbenějších britských voleb v anketách, s řádky jako „If you can meet with Triumph and Disaster / And treat those two impostors just the same“ and „If you can force your heart and nerv and šlachy / sloužit vašemu tahu dlouho poté, co jsou pryč, sloužící jako rallyový výkřik pro dav tuhého horního rtu.

Pro všechno, co Kipling na stránku vložil, je příběh za básní stejně pozoruhodný. Kipling se nechal inspirovat činy Leandera Starra Jamesona, politika a dobrodruha odpovědného za vedení nechvalně známého Jameson Raid, neúspěšného pokusu o novoroční prázdniny 1895-96 podněcovat povstání mezi britskými „Uitlandery“ v Jižní Africe proti Boers nebo potomci raných, hlavně holandských osadníků.

Nálet byl katastrofou a Jameson a jeho přeživší muži byli vydáni zpět do Anglie k soudu, protože vláda pokus odsoudila. Byl odsouzen na 15 měsíců (i když byl propuštěn dříve), ale jeho činy si získaly respekt obyvatel Anglie - Jameson byl potrestán, ale bylo cítit, že byl zrazen jeho vlastní vládou, včetně koloniálního tajemníka Josepha Chamberlaina, který byl široce podezřelý z podpory nájezdu během plánování, ale vypověděl jej, když selhal.

Toto téma lze číst Kiplingovými slovy: „Dokážete-li si udržet hlavu, když je vše o vás / Ztrácejí to a obviňují to z vás“ a „Pokud můžete čekat a nebudete unaveni čekáním, / nebo být lhaní, ne“ Nezabývejte se lžemi, nebo když jste nenáviděni, nedejte se nenávisti. “

4. „JABBERWOCKY“ // LEWIS CARROLL

Socha Alenky v říši divů

iStock

Dlouho předtím, než Lewis Carroll v roce 1871 představil nesmyslný „Jabberwocky“Přes zrcadlonapsal hrubou verzi básně v roce 1855 pod názvem „Stanza anglosaské poezie“. Objevilo se v periodiku, které vytvořil, aby pobavil své přátele a rodinuMischmasch.

Báseň obsahovala sloku: ‚Twas bryllyg a mazaný toves / Did gyre and gymble in the wabe / All mimsy were the borogoves; / And the mome raths outgrabe, 'which would remain (though specifically tweaked) inZrcadloo několik let později jako první i poslední sloky.

Když psalZrcadloCarroll se vrátil k základnímu základu básně, ale přidal pět středních slok, které představily Jabberwock. Inspirací za samotným monstrem se říká, že je čímkoliBeowulfmístnímu lidovému monstru zvanému Sockburnský červ z vesnice Croft-on-Tees, kam Carroll napsal.

Odkud tedy vzal Carroll jméno Jabberwock? Sám autor to později vysvětlil slovy „anglosaské slovo„ wocer “nebo„ wocor “znamená„ potomek “nebo„ ovoce “. Vezmeme-li „jabber“ v jeho běžném přijímání „vzrušené a smysluplné diskuse“, dalo by to smysl „výsledku velmi vzrušené diskuse“.

Pokud vám to všechno stále zní jako nesmysl - no, asi to tak chtěl.

5. „WE REAL COOL“ // GWENDOLYN BROOKS

Obrázek kulečníkového stolu

iStock

Gwendolyn Brooks byla první afroameričankou, která vyhrála Pulitzerovu cenu za poezii, a stala se „laureátkou básníka“ v období 1985–86 (v době, kdy byla pozice správně nazývána konzultantkou v poezii Knihovny Kongresu). Navzdory všem uznáním může být Brooks nejlépe známý příležitostným čtenářům básně „We Real Cool“, krátkého čtyřveršového díla, které líčí životy mladých lidí, kteří hrají kulečník, pijí gin a „zpívají hřích“.

Brooks byla inspirována k napsání básně, když procházela svým sousedstvím, a během školních hodin si všimla sedmi mladých chlapců v místní hale u bazénu. Jak řekla během živého čtení básně, příliš se nezajímala o to, proč nebyli ve škole, ale byla více zvědavá na to, „co si o sobě myslí“.

Odpověď zřejmě zní „opravdu skvěle“.

6. „RAVEN“ // EDGAR ALLAN POE

Přední část domu Edgara Allana Poea

iStock

Hodně inspirace z reálného života se dostalo do filmu The Raven od Edgara Allana Poea. Nejprve se jednalo o skutečnost, že jeho manželka byla v době psaní a publikace smrtelně nemocná tuberkulózou. Samotný havran byl poté částečně inspirován tím, který vlastnil Charles Dickens, který se také nechal inspirovat, aby jej zahrnul do své vlastní knihy,Barnaby Rudge. (rudgeHavran dokonce přemlouvá postavu, aby vykřikla: „Co to bylo? Klepal na dveře? “ Podobně jako havran Poea „rapuje u dveří mé komory“.)

Ale i když tolik skvělých děl má příběhy, které jsou spíše legendou než skutečností, Poe podrobně popsal svůj postup psaní filmu The Raven v eseji The Philosophy of Composition. Zde podrobně prozradil, jak přišel s tónem, rytmem a formou básně, dokonce zašel až tak daleko, že tvrdil, že se rozhodl zdržet se „nikdy víc“, protože „dlouhénebojako nejzvučnější samohláska ve spojení srjako nejprodukovatelnější souhláska. “

7. „SILA NEUVEDENÁ“ // ROBERT FROST

Básník Robert Frost pózuje pro fotografii

Kongresová knihovna, Wikimedia Commons // Public Domain

Pro „The Road Not Taken“ našel básník Robert Frost inspiraci u svého přítele, anglického literárního kritika Edwarda Thomase. Původně to bylo koncipováno jako jakýsi vnitřní vtip na Thomasovo náklady, zpětné volání skutečnosti, že Thomas bude vždy litovat jakékoli cesty, kterou by oni dva při společném procházení podnikli.

Je velmi lidským instinktem litovat nebo přemýšlet o našich volbách a přemýšlet - často marně - o tom, jak by alternativa vypadala. Zatímco mnoho lidí má tendenci si myslet, že báseň je o triumfu individuality, někteří argumentují, že jde opravdu o lítost a o to, jak buď oslavujeme své úspěchy, nebo obviňujeme naše neštěstí za naše zdánlivě svévolné volby.

Když to tak čtete, říká „A to se změnilo“ zavánělo trochu ironií, než tomu bylo při prvním čtení na střední škole.

8. „NOVÝ KOLOSUS“ // EMMA LAZARUS

Obraz Sochy svobody

iStock

Když Emma Lazarus v roce 1883 napsala „The New Colossus“, mělo to být pouze součástí aukce, která měla získat peníze na základ Sochy svobody. Prodalo se za 1 500 $ - což není špatné pro 105 slovní sonet napsaný za dva dny -, ale ačkoli to bylo vytištěno v některých brožurách s omezeným uvolňováním skupinou pro získávání finančních prostředků, báseň nebyla přečtena při věnování sochy v roce 1886.

Lazarus bohužel nikdy neviděl, jak široko daleko budou její slova rezonovat - když zemřela v roce 1887, onaNew York Timesnekrolog ani nezmiňoval báseň. Teprve poté, co byla socha dokončena, byl na základnu přidán „The New Colossus“, a to díky naléhání Lazarovy přítelkyně a obdivovatelky Georginy Schuylerové. Potom pomalu do veřejného lexikonu vstoupilo „Dej mi své unavené, své chudé / své schoulené masy toužící dýchat svobodně“ a stal se zakořeněným jako součást americké národní identity.

9. „O KAPITÁNO! MŮJ KAPITÁN! // WALT WHITMAN

Fotografie Walta Whitmana

iStock

Walt Whitman byl svědkem občanské války zblízka. Ačkoli mu bylo během bojů již čtyřicet, dobrovolně se hlásil do nemocnic v oblasti Washingtonu, D.C. - někdy vojákům přinesl jídlo a zásoby, jindy jim jen dělal společnost.

Když viděl Whitman rozkol, který válka způsobila, začal se Whitman skutečně zajímat o zátěž, s níž se potýkal prezident Abraham Lincoln, a hluboce ji respektoval. Když byl Lincoln v roce 1865 zavražděn, Whitman směřoval svůj zármutek do několika básní, z nichž nejznámější byla „Ó kapitáne! Můj kapitáne! “

Báseň byla metaforou toho, čím země právě prošla - samotná Amerika jako loď, která právě přežila velkou bouři, a Lincoln jako padlý kapitán, jehož „rty jsou bledé a nehybné“.

10. „PROCHÁZÍ V KRÁSĚ“ // LORD BYRON

Řada knih lorda Byrona

iStock

Příběh za lyrickou báseň „Kráčí v kráse“ je stejně krásný jako tkaný verš Lord Byron. V červnu 1814 se Byron zúčastnil londýnského večírku, kde poprvé viděl Annu Wilmotovou, manželku svého bratrance. Měla na sobě nápadné černé smuteční šaty zdobené flitry a její krása inspirovala Byronovu báseň, nejznámější její první čtyři řádky:

'Chodí v kráse, jako v noci.'
Bezmračné podnebí a hvězdná obloha;
A vše, co je nejlepší, je temné a světlé
Seznamte se s jejím aspektem a očima. “

Někteří interpretovali „bezmračné podnebí a hvězdnou oblohu“ jako popis slavných šatů, které Byronovu pozornost přitahovaly k paní Wilmotové.

11. „NEGRO Mluví Řeky“ // LANGSTON HUGHES

Básník Langston Hughes

bswise, Flickr // CC BY NC-ND 2.0

Bylo mu pouhých 19 let, když vydal tuto báseň, ale Langston Hughesův film „Negro mluví o řekách“ je jedním z jeho nejznámějších děl. Ta myšlenka ho napadla, když cestoval vlakem do Mexico City za svým otcem - konkrétně když překračoval řeku Mississippi poblíž St. Louis v Missouri.

V básni mluví vypravěč o řekách - jak jsou staré, starší než lidé sami. Také říká, že navzdory tomu zná řeky. 'Moje duše rostla hluboko jako řeky.' Koupal se v Eufratu, postavil chatu v Kongu, podíval se na Nil a uslyšel zpěv Mississippi. Tyto řeky mají důležité vazby na historii lidstva, na nové společnosti, na afroameričany a na otroctví. A stačila jednoduchá jízda vlakem k nalezení vazeb, které je spojují dohromady.

jaká krevní skupina má ráda blechy

12. 'TULIPS' // SYLVIA PLATH

Pole červených a bílých tulipánů

iStock

„Tulipány“ mají dostatečně jednoduchý příběh - byl inspirován kyticí květin, které Sylvia Plathová přijala v nemocnici po zotavení z slepého střeva. Ale Plath proměnila událost v jednu z jejích nejznámějších básní, počínaje řádkem „Tulipány jsou příliš vzrušující, tady je zima.“

Po celém těle jsou posety vizuály červených tulipánů a bílé sanitární nemocnice s nekonečnou armádou zdravotních sester.

„Nejprve jsou tulipány příliš červené, ublížily mi. I přes dárkový papír jsem je slyšel dýchat Lehce, přes jejich bílé plenky, jako hrozné dítě. Jejich zarudnutí mluví o mé ráně, to odpovídá. “

Tolik života a práce Plath se točilo kolem tragédie a „Tulipány“ jsou jedním z nejdiskutovanějších oken její osobnosti.

13. „OZYMANDIAS“ // PERCY BYSSHE SHELLEY

Rozpadající se socha

iStock

Básník Percy Bysshe Shelley cestoval v elitním literárním kruhu, který zahrnoval lidi jako Lord Byron a John Keats. Co by tedy skupina mladých intelektuálních spisovatelů udělala, aby podnítila jejich zájem a podnítila jejich kreativitu? Samozřejmě, že budou soutěžit.

Jedna z nejslavnějších Shelleyho básní, „Ozymandias“, se pravděpodobně zrodila ze soutěže mezi ním a spisovatelem Horace Smithem (velmi podobná soutěži z roku 1816 mezi Shelley, jeho brzy manželkou Mary Shelley, Byronem a lékařem Johnem Polidori o tom, kdo by mohl napsat nejlepší hororový příběh - MaryFrankensteinbyl tam vítěz). Cílem bylo napsat soubojové básně na stejný koncept - popis sochy Ramzese II (také známého jako Ozymandias) z děl řeckého historika Diodora Sicula. Nejdůležitější byl nápis sochy: „Jsem Osymandias, král králů; pokud by někdo věděl, jak velký jsem a kde ležím, ať mě vynikne v kterémkoli mém díle. “

Shelley popsala stejnou sochu Sicula, ale v rozkladu, honosný pomník, který nyní nechal hnít. To by sloužilo jako varování, že bez ohledu na to, jak mocní si lidé mohou myslet, že jsou, jsme všichni bezmocní vůči metle času. Pro politického spisovatele, jako je Shelley, byly snímky příliš dokonalé.

Shelleyova verze „Ozymandias“ se objevila vZkoušejícív roce 1818 téměř měsíc před Smithem, což podle pravidel těchto svévolných soutěží pravděpodobně vedlo k tomu, že Shelley zvítězil.

14. „NEJDĚTE JEMNĚ DO TÉTO DOBRÉ NOCI“ // DYLAN THOMAS

Básník Dylan Thomas

Gabriel Hackett, Getty Images

V jedné z nejuznávanějších básní o smrtelnosti Dylan Thomas vyzval svého umírajícího otce, aby se postavil proti nevyhnutelnosti smrti, a zvěčnil refrén: „Do té dobré noci nebuď jemný.“ Publikovaná v roce 1951 se báseň zaměřuje na syna, který naléhá na svého otce, aby vzdoroval („Vztek, vztek proti umírání světla“) a tvrdí, že zatímco všichni lidé nakonec zemřou, nemusí to dělat rezignovaně. Báseň byla vydána krátce před Thomasovou vlastní smrtí v roce 1953 ve věku 39 let a je stále studována ve školách a odkazována v populární kultuře.

15. „NÁVŠTĚVA OD SV. NICHOLAS '// DISPUTED

Santa Claus zanechává dárky

iStock

Každý zná tu báseň - „Byla to noc před Vánocemi“ a tak dále - ale vědci se na autorovi nemohou úplně shodnout. Někteří říkají, že to byl básník a profesor jménem Clement Clarke Moore, který údajně napsal dílo pro své děti, než ho jeho hospodyně poslala do New YorkuTroy Sentinelk publikaci v roce 1823 bez jeho vědomí.

Na druhé straně je Henry Livingston, Jr., jehož rodina uvedla, že recitují tuto báseň 15 let před tím, než vyšla vStráž. Bohužel, jakýkoli důkaz, který měli, byl pryč, když jejich domov - který údajně obsahoval ručně psané verze básně, které předcházely Moorovu - shořel.

Prozatím je to Moore, kdo oficiálně získává ocenění za milovanou báseň, ale není to bez trochu sváteční kontroverze.