Článek

20 nejlepších filmů 80. let

top-leaderboard-limit '>

V 70. letech dala hollywoodská studia volnou ruku odvážným mladým režisérům, což vedlo k novému zlatému věku filmů (a mnoha vředům pro studiové manažery). V 80. letech, spálená excesy a katastrofami 70. let, se studia znovu ujala vedení a začala chrlit bezpečný, spolehlivý produkt z montážní linky. Ale nemůžete udržet kreativní mysl dole. Navzdory omezením a očekáváním pokladny nařízeným studiem se podařilo natočit řadu vynikajících filmů, včetně těch, které dosáhly velikosti znovuobjevením starých žánrů a tropů.

1.Raging Bull(1980)

Martin Scorsese, jeden z mavericků ze 70. let, zahájil nové desetiletí tím, co mnozí považují za nejlepší film své kariéry, černobílým příběhem nestálého boxera (Robert De Niro, který vyhrál) Oscar za to). Ačkoli se nejednalo o kasovní úspěch (který Scorseseho nezpůsobil žádné úzkosti), byl oceněn kritiky a těmi, kteří udělovali ceny, a nyní je považován za jeden z nejlepších boxerských filmů všech dob.

dva.Letoun!(1980)

Bratři David a Jerry Zuckerovi a jejich přítel Jim Abrahams nevymysleli žánr spoof, ale zdokonalili hoLetoun!. O čtyřicet let později je tato bleskurychlá kavaláda grotesky, slovních hraček a všeho mezi tím stále veselá, stále standardem, kterým se měří další spoofy (i když viz záznam stejné posádky z roku 1984)Přísně tajné!pro blízkého finalistu).

jaký je rozdíl mezi emu a pštrosem

3.Záření(1980)

Stephen King neměl rád adaptaci svého hororového románu od Stanleyho Kubricka, ale cinefilové - zejména oddaní Kubrickovi - našli mnoho lásky v zlověstném, idiosynkratickém a nakonec děsivém příběhu muže, který se v izolovaném hotelu zbláznil. Metody Kubrickova šílenství jsou příběhy samy o sobě (viz zábavný dokumentMístnost 237), aZářenízůstává jednou z více zneklidňujících studií poškozené mysli.

Čtyři.Obyčejní lidé(1980)

Režisérský debut Roberta Reforda, vzrušující příběh o rodině v krizi po smrti syna, mu vynesl jediného soutěžního Oscara v jeho kariéře (dosud) a ustanovil jej jako nejnovějšího oblíbeného herce, který byl možná ještě lepší za Fotoaparát. Hvězdy sitcomu Mary Tyler Moore a Judd Hirsch také prokázaly svoji oblibu jako seriózní herciObyčejní lidépřekvapení v několika bodech.

5.Dobyvatelé ztracené archy(devatenáct osmdesát jedna)

Steven Spielberg a George Lucas byli dva z dalších 70. let a jejich pocta sériovým filmovým dobrodružstvím jejich dětství je jedním z nejlepších příkladů natáčení vysoce kvalitního filmu, i když zůstali uvnitř linií. S hvězdou na seznamu A (Harrison Ford) a dvěma zúčastněnými režiséry na seznamu A (Lucas jako producent) se mohli dostat na břeh a zasáhnout. Místo toho dokázali, že zábava s popcornem může být také důmyslně vytvořena.

6.E.T. mimozemšťan(1982)

Spielberg měl docela skvělé desetiletí (ještě více, pokud si myslíte, že je skutečným režiséremPoltergeist), a pokračovalDobyvatelé ztracené archys touto okamžitou sentimentální klasikou o chlapci a jeho mimozemském příteli. Spielbergova bystrost by ho v šmejdech dostalaVždy, ale zde našel tu správnou směs emocí a nostalgie tím, že jí dal hořký spodní proud (rozvod Elliottových rodičů, nevyhnutelné rozloučení), aby nám připomněl, že i ty nejsladší vzpomínky mají často nádech smutku.



7.Tootsie(1982)

Cross-dressing je základem filmů od nejranějších dnů filmu, ale málokdy se to děje s tak precizním satirickým účelem a bystrým vtipem, jako je tato komedie v režii Sydney Pollack, ve které bojující herec Dustin Hoffman získá roli v telenovele předstírá, že je žena. Díky posunu genderové politiky by se dnes tento film stal velmi odlišným, ale jeho základní body o sexismu (nemluvě o jeho humoru) jsou nadčasové.

8.Once Upon a Time in America(1984)

Posledním filmem italského režiséra „spaghetti western“ Sergia Leone byl tento epický gangsterský příběh v hlavní roli s Robertem De Nirem (samozřejmě) a Jamesem Woodsem, který se bohužel pro své první uvedení rozsekal a propadl. Plných 229 minut je verze, která si nakonec vysloužila pozornost kritiků za její rozsáhlý, násilný příběh chamtivosti, vypravovaný se smyslem pro poetiku.

9.Amadeus(1984)

F. Murray Abraham získal Oscara za roli žárlivého Salieriho v této triumfální a inteligentní zprávě o skladatelově vztahu s Mozartem (hraje ho také nominovaný Tom Hulce). Tento film získal cenu za nejlepší film a zůstává jedním z nejlepších portrétů uměleckého génia a je skvěle zábavnou lekcí hudebního ocenění.

10.Běžel(1985)

Dalším eposem legendárního režiséra, který se blíží ke konci své kariéry, je Akira Kurosawa skvěle temnýkrál Learje jedním z jeho mistrovských děl. Plný tragédie, brutality a podívané je vizuálně podmanivým (a aktuálním) komentářem k válce a chamtivosti. Bitevní scény jsou jedny z nejpozoruhodnějších, jaké kdy byly natočeny, vylepšené přibližně 1400 ručně vyrobenými kostýmy a zneklidňujícím kurosawským okem.

z čeho jsou lávové lampy vyrobeny

jedenáct.Brazílie(1985)

Pochmurná, veselá vize dystopické budoucnosti Terryho Gilliama je plná nezapomenutelných obrazů a situací, z nichž jen málo je bláznivější než zákulisní příběh filmu. Boj však stál za to a postupem časuBrazíliese vyvinul z kultovního favorita do legitimní klasiky. Politická satira byla málokdy tak nápaditá.

12.Zpět do budoucnosti(1985)

Zde je další film vytvořený v rámci studiového systému, který dokázal překonat mentalitu řezaček cookie tím, že byl téměř dokonalým kusem zábavy. Koncept je neodolatelný, provedení temperamentní, výkony jednotně přitažlivé. Slovo „mistrovské dílo“ nemusí být vyhrazeno pro dlouhý a seriózní film.

13.Četa(1986)

V této době probíhal cyklus intenzivních vietnamských filmů, včetně KubrickovýchOlověná vesta, který by stejně snadno mohl vytvořit tento seznam. Ale Oliver Stone vyniká tím, že je semi-autobiografický a zachycuje trýznivé, odlidšťující podrobnosti války. Zahrnuje také nejlepší výkon Charlieho Sheena (nízký bar) a skvělou práci Willema Dafoe a Toma Berengera.

14.Modrý samet(1986)

Tato třpytivá noční můra o temném podbřišku předměstí je režisérem Davidem Lynchem v jeho filmu David Lynch-iest, hypnotizujícím hororem o tom, že naivní mladý muž (Kyle MacLachlan) je zapleten do zpěvačky nočního klubu (Isabella Rossellini), kterou trápí maniakální drogový dealer (Dennis Hopper). Díky Hopperovu výkonu je jeden z nejděsivějších darebáků (nepřirozená divize) ve filmu.

patnáct.Nedotknutelní(1987)

Chcete-li vyprávět výbušný příběh o tom, jak Eliot Ness pronásleduje gangstera Al Caponeho, potřebujete režiséra tak drzého jako Brian De Palma a scenáristy stejně perkusivního jako David Mamet. Stejně jako Scorsese přinesl De Palma své zařízení s baletním násilím od 70. let ve službě příběhu, který dává Kevinovi Costnerovi, Robertu De Nirovi a Seanovi Connerymu příležitost vykonávat hvězdnou práci podporovanou testosteronem.

16.Poslední císař(1987)

Italský mistr Bernardo Bertolucci (Poslední tango v Paříži) získal Oscara za nejlepší režii za tento skvělý životopis posledního čínského císaře, který byl natočen na místě v pekinském Úžasném Zakázaném městě. Už tato skutečnost je působivá, stejně jako 19 000 komparzů použitých v průběhu filmu. Ale mnohem důležitější je Bertolucciho úžasná schopnost pomoci nám porozumět celému národu lidí očima jedné uctívané postavy.

17.Křídla touhy(1987)

Romantická fantazie o zamilovaných andělech a smrtelnících, kde se také představí Peter Falk jako sám: bývalý anděl, který se nudil nesmrtelností a stal se člověkem. Bohaté, okouzlující mistrovské dílo Wima Wenderse bylo přepracováno v roce 1998Město andělů, ale originál stojí jako půvabný, nápaditý a láskyplný pohled na lidstvo s nádechem hořkosladkosti pro černobílý způsob, jakým andělé vidí svět.

18.Falešná hra s králíkem Rogerem(1988)

Robert Zemeckis, který se někdy zajímal o hledání nových technologií, dosáhl několika zázraků s tímto příběhem detektiva noira, který sdílí nějakou DNA sčínská čtvrť. Interakce mezi živými lidmi a animovanými postavami byla průkopnická a v mnoha ohledech stále nepřekonatelná. Získání spolupráce od mnoha konkurenčních držitelů práv za účelem zahrnutí jejich postav - a mluvíme o postavách velkých časů, až po Bugs Bunny a Mickey Mouse - bylo samo o sobě výkonem. Je to také bláznivě osamělá komedie plná meta-odkazů a vtipů.

19.Pole snů(1989)

Sotva někdo ví, kdo napsal a režíroval tento sentimentální favorit (Phil Alden Robinson; on také dělalTenisky), ale každý vám může říct slogan: „Pokud ho postavíte, přijde.“ „To“ je baseballové hřiště; „On“ je pro diváka, aby objevil, protože Kevin Costner vám vtéká slzy do očí příběhem otců, synů a oblíbené americké zábavy.

dvacet.Udělat správnou věc(1989)

Málo věcí je všeobecně shodných jako představa, že Spike Lee byl okraden o Oscara v roce, kdy tento zápalný příběh o rasových vztazích v horkém dni v Brooklynu soutěžil s anodynemŘízení slečny Daisy. Od výbušné úvodní sekvence tančení Rosie Pérezové po Public Enemy až po poslední okamžiky je to osobní, rozzlobený a zábavný film plný spravedlivé zuřivosti a filmové energie.

za co lidé utrácejí nejvíce peněz