Článek

Komiksy vs. grafické romány: Jaký je rozdíl?

top-leaderboard-limit '>

Fanoušci superhrdinů, tvrdé detektivy a sci-fi, kteří dospěli ve 30. až 70. letech, byli zvyklí ptát se majitelů obchodů, kde mají své komiksy. A kdyby narazili na kolegy nadšence, nevyhnutelně by se zeptali, které komiksy každý týden vyzvedávají. To nebylo až do 80. let a do vzestupu prestižních titulů jako v roce 1986Temný rytíř se vracíaWatchmenta frázegrafická novelavstoupil do lexikonu. Čtenáři to používali k označení jejich pocitu, že komiksy jsou podstatnější, než by si čtenáři mohli myslet; ti samí čtenáři tento výraz vyslovili s pachem blahosklonnosti, jako by se fanoušci komiksů jen snažili obléknout svůj koníček sofistikovanějším jazykem. Termín byl někdy dokonce používán v uvozovkách, jako by si lidé nebyli zcela jisti, co si o tom myslet.

Jaký je tedy skutečný rozdíl mezi komiksy a grafickými romány? Jsou tyto pojmy zaměnitelné, nebo každý z nich má charakteristické znaky?

kolik pavouků jíte ve spánku

Komiksy jsou samozřejmě rozpoznatelné jako pravidelně vydávaná periodika, která obsahují sekvenční umělecká díla. Nejčasnější příklady amerických komiksů sahají do dvacátých let minulého století, kdy se novinové pásy líbíMutt a JeffaJoe Palookabyly shromážděny a znovu vytištěny. Ve třicátých letech 20. století začaly komiksy obsahovat původní materiál a brzy se staly prostředkem volby pro narůstající žánr superhrdinů a připomínaly problémy, které dnes vidíme na pultech.

V roce 1964 tento výraz použil fanoušek komiksů jménem Richard Kylegrafický příběhagrafická novelav článku o budoucnosti komiksového média pro fanzin nebo samo vydávaný časopis pro fanoušky. Kyle a další fanoušek, Bill Spicer, později vydali fanzin s názvemČasopis Graphic Storyv tom, co byl pravděpodobně pokus o modernizaci média a možná si to dovolil vyšší úroveň důvěryhodnosti. To by mohlo být ztíženo televizním debutem ABC z roku 1966Bat-man, který zahrnoval kýčovité aspekty postavy DC a vykreslil komiks jako vnímanou juvenilii po celá desetiletí.

Termíngrafická novelabyl používán jen sporadicky přes sedmdesátá léta a časná osmdesátá léta. V roce 1971 vyhlásila společnost DC ComicsZlověstný dům tajné lásky# 2 a jeho 39stránkový příběh je „grafickým románem gotického teroru“ na obálce čísla. V roce 1976 umělec Richard Corben’sBloodstar, 104stránkový fantasy komiks založený na díle tvůrce Conana Roberta E. Howarda, se prohlásil za grafický román. Stejně takSmlouva s Bohem, dílo komiksové legendy Willa Eisnera z roku 1978. Došlo k jasné asociaci mezi délkou a terminologií, přičemž delší díla byla stále častěji označovánagrafické romány.

skladby se stopkou v názvu

Na začátku 80. let začal Marvel vydávat řadu grafických románů jakoSmrt kapitána Marvelakteré byly větší než průměrný komiks s vyšší cenou 4,95 $. Názvy byly reprezentativní pro rostoucí trend směrem ke komiksům zabaleným do propracovanějších obalů. V profilu atlanského umělce Roda Whighama z roku 1983 a jeho 111stránkové práciLightrunner, termíngrafická novelabyl popsán majitelem Science Fiction and Mystery Bookstore Markem Stevensem: „Grafický román je jako komiks, ale mnohem delší,“ řekl. 'Formát je větší, obvykle vázaný a příběh má definitivní konec.'



Noam Galai, Getty Images pro New York Comic Con

Termín přijal také Mort Walker, tvůrce komiksuBrouk Bailey, který v roce 1984 vydal dva grafické romány představující obléhaného vojáka armády.PřáteléaPříliš mnoho seržantů, byly zcela nové sekvenční umělecké příběhy, ne dotisky pásu. Walker jako inspiraci uvedl evropské grafické romány a uvedl, že čtenáři komiksů v zámoří utrpěli méně stigmatu než domácí čtenáři. „Například podnikatelé, kteří dojíždějí do práce, se ve vlaku nestydí číst grafické romány,“ řekl.

Vzhledem k historii grafických románů, které mají více pokládanou podstatu než komiksy s jedním vydáním, se tato fráze rozběhla v 80. letech, kdy DC vydala obchodní brožované sbírkyWatchmenaTemný rytíř se vrací. Alan Moore, spisovatelWatchmen, později to poznamenalgrafická novelachytil s marketingovými odděleními. 'Mohl byste jen zavolat.'myšromán, stačí zavolatWatchmenromán, pokud jde o hustotu, strukturu, velikost, rozsah, vážnost tématu, podobné věci, “řekl. „Problém je v tom, že„ grafický román “právě znamenal„ drahý komiks “, a tak byste dostali lidi jako DC Comics nebo Marvel Comics, protože grafickým románům se dostalo určité pozornosti, nalepily by šest čísel cokoli bezcenné kecy, které se v poslední době objevily pod lesklou obálkou a nazvali toGrafický román She-Hulk, víš?'

V této vleklé historii pravděpodobně najdeme skutečné oddělení mezi komiksy a grafickými romány. Celkově jsou komiksy periodika. Jsou vydávány pravidelně a v ekonomickém formátu, stránky jsou sešity dohromady. Komiks často nemůže stát sám o sobě jako úplný příběh. Vychází z toho, co přišlo před problémy.

kolik ročních období mary tyler moore

Naproti tomu grafický román má tendenci být podstatně delší než 22 stránek průměrného komiksu a vypráví do značné míry samostatný příběh. PodleKostTvůrce Jeff Smith, grafický román má začátek, střed a konec, s malou pomíjivou kvalitou komiksu a jeho statických postav. Obal je obvykle robustnější, se skutečnou vazbou a lepší kvalitou reprodukce papíru nebo barev. Díky tomu sbírá pokračující příběh z komiksové série - obojíWatchmenaTemný rytíř se vracíbyly poprvé prodány jako jednotlivá vydání - nebo vyprávění originálního příběhu nabízí určitou konečnost. A i když lidé mohou očekávat podstatnější tematické nebo narativní bádání, než by to bylo v komiksu, stále by to mohlo být, jak tvrdí Moore, myslitelně bezcenné svinstvo.

Vzhledem k této subjektivitě je těžké říciTemný rytíř se vracínení komiks, i když by mohlo být obtížné nazvat jediné čísloHoward the Duckgrafický román. Tento termín může být nejlépe vyhrazen pro tituly, které poskytují bohatší zážitek z vyprávění s definitivním závěrem. Nebo bychom mohli souhlasit s Moorem, který považuje rozdíl za minimální. „Pojem„ komiks “pro mě funguje stejně dobře,“ řekl.

Máte velkou otázku, na kterou byste chtěli odpovědět? Pokud ano, pošlete jej na bigquestions@mentalfloss.com.