Článek

Behind the Magic: 15 Secrets of Disney Park Characters

top-leaderboard-limit '>

Jako děti jsme je objímali, fotili se s nimi a sbírali jejich autogramy. Jaké to však je být dospělým, který si vydělává na živobytí tím, že předstírá, že je Mickey Mouse nebo Popelka nebo Medvídek Pú? Abychom to zjistili, mluvili jsme s několika současnými i bývalými zaměstnanci Disneylandu a Disney World o realitě života uvnitř kostýmu.

1. Mají svůj vlastní žargon.

Disney rozděluje své účinkující do dvou hlavních kategorií: kožešinové postavy a tváře. Být kožešinovou postavou znamená obléknout si obří, rozmazaný kostým a komunikovat pouze gesty nebo „animací“. Postavy obličeje, které se také nazývají podobné, zahrnují mořské panny, víly a další lidské nebo podobné postavy.

Jedna důležitá poznámka: Podle zaměstnanců žádný umělec ve skutečnosti „nehraje“ Disney postavy. Aby si uchovali toto kouzlo Disney, umělci obvykle nepřiznávají, že by ztvárnili Aladina nebo Jasmínu - místo toho se s nimi jednoduše „přátelí“.

2. Musíte být tak vysoký, abyste mohli nosit kostým ...

Od směny k směně musí být několik umělců schopných sdílet kostým a vypadat přesně stejně, i když jej nosí, takže agenti castingu hodnotí ctižádostivé umělce na výšce, a to dokonce s ohledem na jejich herecké schopnosti. 'Proces konkurzu je docela přísný,' říká Luann Algoso, který pracoval jako kožešinová postava v Disneylandu přibližně rok, počínaje rokem 2008. 'První střih je proveden během prvních 15 minut s ohledem na vaši výšku.' Pokud nesplníte výškový požadavek na žádnou z postav, které si najímají, okamžitě vás sekne. “

Poté, co byli najati, mají umělci šanci hrát více postav ve stejném výškovém rozsahu. Algoso nosil obří hlavy Mickey a Minnie Mouse, Donalda a Daisy Duck, Lilo a Stitch a Meeko, mýval zPocahontas. Anonymní umělec, který v současné době pracuje ve světě Walta Disneye, nám řekl, že hrála „Příliš mnoho [kožešinových postav] na počítání“, včetně Chipa a Dale, Medvídka Pú a šesti ze sedmi trpaslíků Sněhurky.

Chad Sparkes, přes Flickr // CC BY 2.0

3.… A to „štíhlé“, které ukazuje břicho.

Postavy tváře jsou také vybírány na základě výšky. Role mužských tváří vyžadují vysoké výkony: oznámení o konkurzu pro Tarzana, GastonaKráska a zvířea Kristoff zZamrzlýpožadovat herce mezi 6 stop a 6 stop 3 palce. Na druhé straně princezny obvykle zaujímají krátké až střední rozpětí - Elsa a AnnaZamrzlý,Rapunzel a Jasmine jsou uvedeny na 5 stop 3 palce až 5 stop 7 palců. Postavy, které mají být dětmi, například Wendy zPeter Pana Alice zAlenka v říši divů, jsou drobnější a castingová výzva pro Tinker Bell požaduje, aby herečky byly 4 stopy 11 palců až 5 stop 2 palce. Darebáci jsou však vyšší a panovačnější: Maleficent může být mezi 5 stop 9 palců a 6 stop, a Popelčin nevlastní matka a Zlá královna zSněhurkaOčekává se, že budou mezi 5 stop 8 palců až 5 stop 10 palců.



Na určitých částech vzhledu záleží víc než na jiných. Barva vlasů a barva očí nejsou příliš důležité, alespoň pro ženy, protože všechny ženské postavy (a některé z mužských postav) nosí paruky a barevné kontakty mohou snadno změnit modré oči na hnědé. Ale hezká tvář a štíhlá postava se nedají vyjednat - každá ženská postava popsaná na webových stránkách konkurzu Disney, od princezen po vesničany, vyžaduje „štíhlou postavu“. Jasmína díky svému kostýmu s odhalenými břichy také vyžaduje „zesílený střední průřez“. Pokud jde o muže, ideální Kristoff má „atletickou postavu“, zatímco Gaston se může pochlubit „silnou, atletickou stavbou“ a Tarzan potřebuje „silnou, atletickou, svalnatou stavbu a velmi vyladěnou postavu.“

4. Konkurzy jsou intenzivní.

Náborář pro program Disney College radí nadějným, aby „plánovali strávit jednu až šest hodin na konkurzu“. Na konkurzu s kožešinovými postavami dělají agenti odlévání svůj první střih čistě na základě výšky. Poté přichází řada „animačních“ cvičení, která zahrnují tichou improvizaci na základě imaginárních scénářů. 'Byl jsem požádán, abych předstíral, že jsem Eeyore, Medvídek Pú, a dokonce jsem předstíral, že jsem těhotná roztleskávačka,' říká Algoso. Castingoví funkcionáři provádějí sérii kol během improvizačních kol, poté si zbývající umělci obléknou kostýmy a provedou další improvizaci. Po závěrečném cyklu střihů dostávají vybraní umělci pracovní nabídky.

Předtím, než by potenciální „tváře postav“ mohly pokračovat v náročných věcech, jsou požádáni, aby se seřadili. Podle Kristen Sotakoun, která si připsala bod jako Pocahontas, „Pokud se zúčastníte podobného konkurzu, doslova tam stojíte v řadě [a] dívají se na vás.“ Během konkurzu castingoví manažeři hodnotí účinkující jednotlivě a žádají každého, aby se usmál. Po tomto procesu, který se nazývá „vypsat“, manažeři náboru propustí každého, kdo neodpovídá vzhledu, jaký chtějí. Bývalá Sněhurka řekla: „Dívají se na asi 50 lidí najednou a procházejí řadami 10, aby rozhodli, kdo bude řezán, aby vypadal sám. Je to největší střih dne. “ Zatímco se jejího konkurzu zúčastnilo asi 700 lidí, vzpomněla si: „Po‚ typu ven ‘jich zbývalo jen asi 150.“

Konkurzy obličejových postav mohou trvat až dva dny a mohou zahrnovat až tisíc nadějí. Kromě „vyřazení“ zahrnuje proces vícestupňového auditu pohybovou část, ve které se posluchači učí kombinaci tanečních kroků i segmentu „animace“. Účinkující, kteří projdou touto fází, se nechají poslat na vlasy a líčení, kde si vyzkouší paruky, nechají si udělat make-up a obléknou si kostým postavy, za kterou jsou považováni. Oblečená tak, aby zapůsobila, každá nadějná osoba dostane koučování o tom, jak by její postava měla znít, a pak provede krátké studené čtení napodobující tento hlas a dialekt. Po focení v kostýmech čekají auditoři na castingové agenty, kteří se rozhodnou.

5. Každý začíná jako kožešinová postava.

Loren Javier, přes Flickr // CC BY-NC-ND 2.0

I Malá mořská víla musí platit poplatky za hraní Medvídka Pú. Účinkující najatí pro role v obličeji jsou nejprve vyškoleni, aby vykreslili plně kostýmované postavy, a poté stráví několik týdnů zdravením dětí v obřích chlupatých oblecích. Po uplynutí této zkušební doby se postavy tváře trénují na své lidské role.

6. Účinkující si dělají svůj vlastní makeup…

Všichni výkonní umělci dostávají zaplaceno za hodinu oblékání a přípravy. Během tréninku se umělci s rolemi tváří naučí, jak pomocí makeupu vytvořit konkrétní vzhled postavy. Disney poskytuje make-up produkty k zajištění jednotného vzhledu od umělce k umělci. Po líčení si tváře postav oblékly paruky a kostýmy a provedly finální úpravy.

purpurová není skutečná barva

7.… A dokonce se naučit psát jako jejich postavy.

Bonguri, přes Flickr // CC BY-ND 2.0

Během tréninkového procesu účinkující sledují filmy svých postav, aby si procvičili pohyb a mluvení jako oni. Také se učí své autogramy. Každá postava má specifický podpis, který musí umělci replikovat, aby návštěvníci parku, kteří sbírají autogramy, viděli konzistenci z roku na rok - bez ohledu na to, kdo právě hraje Belle nebo Goofy.

8. Není dovoleno mluvit (ani zpívat).

Mickey, Minnie a jemu podobní neumí mluvit, pouhým gestem. Ale zatímco postavy z tváře mluví s hosty, stále nemají zpívat. Pro koncerty na místě zpívá jiná skupina účinkujících, ale tito hudební umělci jsou považováni za samostatnou kategorii zaměstnanců a jsou často zastoupeni asociací Actors 'Equity Association.

9. Musí být schopni myslet na nohou.

Postavy tváří se potýkají s nejrůznějšími výzvami, od zvědavých dětí požadujících odpovědi na těžké otázky až po chraplavé hosty, kteří se snaží přimět umělce, aby zlomil charakter. Sotakoun poznamenává, že hrát historickou postavu je obzvláště složité. Některým dětem připadá matoucí mluvit s „Pocahontas“, když je jejich učitelé naučili, že skutečný Pocahontas je mrtvý. Během loňského setkání s jednou domorodou americkou princeznou k ní přišel mladý britský chlapec a oznámil: „Moje třída minulý rok navštívila váš hrob!“

10. Kostýmy si mohou na tělech umělců vybrat daň.

Poranění jedné bývalé kožešinové postavy zahrnovalo úder, uchopení sytiče, částečné vykloubení ramene a získání tří pohmožděných prstů. Tento umělec nakonec šel na fyzioterapii pro její rameno a potřeboval operaci kolena díky hmotnosti svého kostýmu. Kožešinové kostýmy mohou vážit až 47 liber a v roce 2005 - posledním roce, za který jsou k dispozici komplexní údaje - jim bylo vyčítáno 282 zranění. V tomto roce hlásili umělci ve čtyřech parcích, které tvoří svět Walta Disneye, celkem 773 zranění; 49 zpráv uvádělo jako příčinu zranění těžké kostýmní hlavy. Algoso může líčit: Jednou musela jít na dočasnou invalidní dovolenou poté, co ji zvedl host a otřásl jí, když hrála myš Minnie, čímž jí dala úder z váhy její kreslené hlavy.

Ačkoli říká, že příliš nadšení hosté se někdy obejmou „příliš tvrdě nebo příliš agresivně“, Algoso věří, že to většina dělá neúmyslně. Anonymní kožešinová postava souhlasí s tím, že zatímco některým dětem připadá veselé píchat je do trupu, stávají se nejbolestivější okamžiky, protože hosté „někdy zapomínají, že to, co dělají, by nám mohlo ublížit,“ jako když ji rodič prudce plácne po zádech a vyrazí z ní vítr. Z celkového počtu 773 úrazů hlášených v roce 2005, 107 poukazovalo na příčiny zranění tlačením, taháním a jiným agresivním chováním hostů (dospělých i dětí).

11. Je horko.

Anonymní kožešinová postava světa Walta Disneye říká, že nejhorší částí práce je „vždy se cítit horko, horko, horko!“ (Účinkující v jižní Kalifornii v Disneylandu se potýkají s podobně nepříjemnými teplotami.) Disney varuje auditory před tímto aspektem práce a upozorňuje na castingové hovory, že „všichni umělci“ zažívají „vystavení horkému a vlhkému počasí“. (Na rozdíl od všeobecného přesvědčení nejsou kožešinové kostýmy vybaveny fanoušky.)

Z tohoto důvodu existují přísná pravidla, jak dlouho mohou sady znaků vydržet. V interiéru vystupují kožešinové postavy po dobu 30 až 45 minut, než získají 30-45minutovou přestávku. Venku stanovené délky závisí na tepelném indexu, na zaměstnanecké smlouvy a předpisy OSHA. Pokud je pod 94 ° F, umělci stráví asi 30 minut venku a pak 30 minut relaxací. Pokud teplota dosáhne 95 ° F nebo vyšší, fungují postavy kratší sady, přibližně 20 minut - a čím je teplejší, tím méně času mohou postavy strávit pozdravem hostů. Podle jejich svazové smlouvy by umělci světa Walta Disneye měli trávit odpočinkem alespoň tolik času jako předvádění - a více, pokud pracují venku.

Vzhledem k tomu, že nepracují uvnitř obřích fuzzy obleků, mohou tváře tváří strávit trochu více času setkáním a pozdravy, ale ani za chladného počasí netráví více než 60 minut najednou. Většina venkovních sad trvá asi 45 minut.

Abychom se vyhnuli dlouhým úsekům bez milované postavy - a zajistili dostatek Mickeyových a Elsasů rozesetých po parcích - je obvykle během dané směny několik účinkujících hrajících stejné části.

12. Můžete se podívat do zákulisí - ale pravděpodobně nebudete chtít.

Loren Javier, přes Flickr // CC BY-NC-ND 2.0

Ze zákulisí připravila bývalá kožešinová postava Walta Disneye ve svém Reddit AMA: „Už jste někdy viděli zadní část nákupního centra? Vypadá to tak nějak. “ V Orlandu má Magic Kingdom v parku síť servisních tunelů - nazývaných spíše „utildory“ než jen „koridory“ - používaných k okouzlujícím činnostem, jako je doručování a přeprava odpadků. Disneyland takové tunely nemá.

Obsazené prostory určené pouze pro členy zahrnují šatny, chodby, kavárnu a odpočinkové místnosti s televizory. Opět platí, že tyto oblasti jsou podle obsazení účtů docela nudné. Pokud stále zoufale chcete zjistit, kde ukládají Mickeyho hlavy, nabízí svět Walta Disneye pěthodinové zákulisní turné s názvem „Keys to the Kingdom“. Bývalá kožešinová postava varuje: „Je to turné od 16 let, protože existuje vysoká pravděpodobnost, že uvidíte částečně oblečené postavy. Měl jsem na sobě Prasátko nohy a chodidla a musel jsem říct Modré víle, kam jít, když mě viděli [hosté], dokonce jsem byl v téměř úplném kostýmu (nesl jsem Minnie hlavu za bradu), když se hosté zastavili podívej se na mě.' Říká turné „Vražda v magii“. Byli jste varováni.

13. Účinkující musí reaudovat alespoň jednou ročně.

Vedoucí postav přehodnocují umělce tváře zhruba každých šest měsíců, aby „se ujistili, že se vaše silueta nezměnila“. Během těchto „nových vzhledů“ manažeři kontrolují tvar těla, vzhled a celkový vzhled umělců, aby se ujistili, že stále zapadají do kostýmů a stále mají správný vzhled svých postav. Smlouva o odborovém svazu upravující zaměstnávání umělců světa Walta Disneye výslovně zmiňuje, že umělci postav se musí každý rok zúčastnit alespoň jednoho konkurzu, aby potvrdili, že jsou stále vhodní pro své role.

14. Postavy tváře dělají více než kožešinové postavy.

V roce 2014 vydělaly kožešinové postavy světa Walta Disneye 10,10 až 14,66 USD za hodinu, podle toho, jak dlouho si držely zaměstnání. Postavy tváře však dostávají o 3,25 $ více za hodinu, což je „prémie za obličej“, která pravděpodobně slouží jako kompenzace za to, že neustále musí přicházet s odpověďmi na podivné otázky hostů.

Díky jednáním mezi Disney a hereckou unií v roce 2014 získaly všechny postavy světa Walta Disneye v květnu 2015 navýšení o 35 až 50 centů a další v červenci 2016. Mzdy pro postavy z Disneylandu jsou srovnatelné s mzdami jejich Orlanda protějšky.

15. Stres, pravidla a vedro stojí za to.

Loren Javier, přes Flickr // CC BY-NC-ND 2.0

Zdálo se, že všichni, se kterými jsme mluvili, souhlasili: Rozesmátí dětí je nejlepší součástí práce. Bývalá Alice poznamenala, že děti, které skutečně věří, že se s těmito postavami setkávají, jsou „tím, co [práci] udělalo zvláštní“. Anonymní současná kožešinová postava připouští, že má špatné dny, ale „někdy stačí, aby to jedno roztomilé dítě“ zvrátilo.

Současní i bývalí účinkující také často uvádějí zkušenosti s účastníky Make-A-Wish a dalšími nemocnými nebo zdravotně postiženými dětmi jako jednu ze svých nejvýznamnějších interakcí. Algoso si vzpomněl na jednu událost pro dítě s rakovinou, kterou usnadnil Make-A-Wish. Zvláště se setkala a pozdravila jako princezna Minnie Mouse a poznamenala: „Jsem jen ráda, že jsem měla hlavu přes obličej, protože na konci té směny jsem plakala kbelík spousty slz.“

Další bývalá kožešinová postava se odrážela: „Také jsem jednou měl malého chlapce na invalidním vozíku, který mě přiblížil, zastavil, podíval se na mě a řekl:„ Mickey, máma a táta se mě zeptali, co chci, než půjdu potkat Ježíše, a Řekl jsem, že se s tebou chci setkat! '“Vyjadřuje to, co tolik účinkujících uvádí pocit:„ Když jsem se ptal, proč jsem potil prdel, pálily oči, protože mi do kontaktu zasáhla kapka potu, myslel jsem na takové děti. “