Článek

20 Showstopping Fakta o Center Stage k 20. výročí

top-leaderboard-limit '>

12. května 2000Střední fázevtrhli do kin po celé zemi a představili jedny z nejlepších baletních tanečníků v oboru, světlou a talentovanou nováčku Amandu Schull a kriticky oslavované obočí Petera Gallaghera. O dvě celá desetiletí později se stala kultovní klasikou, o které stále nemůže mluvit každý, kdo strávil více než několik hodin v baletním studiu. Oslavte své 20. výročí a jděte do zákulisí filmu, který měl tolik pravdu o tom, jaký je balet v zákulisí.


1.Střední fázeProducenti chtěli obsadit vysoce postaveného herce do role Jody Sawyera.

Amanda Schull, naplňující svůj herecký osud od roku 2000. Pascal Le Segretain / Getty Images

Ředitel Nicholas Hytner, sám dobře znalý fanoušek baletu, se zavázal k výroběStřední fázeco nejautentičtější a to znamenalo obsazení profesionálních tanečníků. Producenti byli s jeho vizí do jisté míry na palubě, ale stále byli do jisté míry založeni na již zavedeném herci, který by hrál Jody Sawyera ... dokud nevyzkoušeli některé z jasných mladých hvězd Hollywoodu a neuvědomili si, že jediný způsob, jak by film fungoval, byl s bona fide baletkou v hlavní roli. Z pobřeží k pobřeží se tedy vydal průzkumník, který česal špičkové baletní soubory a hledal perfektní fit. Poté, co bezvýsledně vyzkoušel několik členů společnosti z baletu v San Francisku, ředitel castingu zamířil do patra níže, kde zkoušeli studenti baletní školy.

'Choreograf nám v žertu řekl, že přichází nějaký velký producent z Hollywoodu, a bylo to jako, divocí koně mi nezabránili v tom, abych se dostal do tohoto filmu,' řekla Amanda Schull rozhlasu Trini. 'Nevěděl jsem, o co se ucházím, ale chystal jsem se to získat.' Ačkoli Schull nikdy nejednala na plátně (měla nějaké zkušenosti s hudebním divadlem), vždy ji bavila myšlenka stát se hercem; ve skutečnosti ji spolužáci jednou volili s největší pravděpodobností právě to.


'Bylo to, jako by všechny silnice vedly k tomuto okamžiku, a já jsem vyskočil výš a kopl výš,' říká - a fungovalo to. Režisér castingu ji požádal, aby si přečetla část Jody na místě. Také byla požádána, aby četla pro Maureen, ale později zjistila, že ředitel castingu ji plně plánoval obsadit jako Jody; chtěla jen její další záběry na pásku.

2. Amanda Schull s ní měla mnoho společnéhoStřední fázecharakter.

Schullův příběh obsazení jako Jody Sawyer volně připomíná Jodyho vlastní děj ve filmu a podobnosti tím nekončí. Schull říká, že ředitelka castingu ji zahlédla, aby získala některé stejné opravy jako Jody a Schull, stejně jako Jody, nemá skvělé nohy (jinými slovy, její nohy nemají příliš vysoké zakřivené oblouky).



fakta o teorii velkého třesku ukazují

Její trénink byl hlavně také balet, takže Jodyho chování v jazzové třídě bylo docela autentické. 'Měla jsem vypadat trochu nemístně a také vypadat, že to nedostávám tak rychle,' říká. 'Myslím, že jsem pravděpodobně nemusel hodně hrát, když přišlo na tu část.'

To znamená, že mezi nimi existuje několik klíčových rozdílů: Schull s ní nemá problémúčast(baletní výraz pro to, jak daleko můžete otáčet boky a nohama směrem ven, takže vaše chodidla tvoří jednu dokonale rovnou linii, když máte podpatky dohromady), což trápí Jodyho po celém filmu. Schull také nikdy neměl „nějaké divoké, nedovolené stání na jednu noc se členem společnosti, takže políčko nebylo zaškrtnuto.“

3. Motocykl byl přidán poté, co byl vhozen Ethan StiefelStřední fáze.

Ethan Stiefel je v reálném životě milovníkem motocyklů, což je detail, který se filmaři po obsazení Stiefela rychle rozhodli pro koženou bundu, která porušuje pravidla Cooper Nielsona - ve filmu si dokonce mohl vyjet na vlastní motorku. Pokud jde o to, jak se motocykl dostal do finálního představení, musíme za to poděkovat choreografce Susan Stroman, která získala Tony.

„Lidé stále říkali:‚ Jezdí na motorce, jezdí na motorce, jezdí na motorce. 'A já jsem si myslel: ‚No, dobře, proč nedáme do baletu motocykl?' A [Ethan] byl nadšený aby mohl řídit svůj motocykl na jevišti, “řekl Stroman Supovi.

4. Sascha Radetsky původně ucházela o roli Sergeje vStřední fáze.

Sascha Radetsky a manželka Stella Abrera (také aStřední fázekamenec) v představení z roku 2007Othello.Hiroyuki Ito / Getty Images

Sascha Radetsky, tehdy člen baletního sboru amerického baletního divadla (ABT), krátce trénoval na Velké akademii v Moskvě a dokonce mluvil rusky. Zkoušel hrát Sergeiho, charismatického expata, který salsou rozpoutal bouři se starší ženou a celé své srdce vyhlásil „Já jsem tvůj otrok“, zatímco klečel před Evou (Zoë Saldana). Tuto roli však získala Ilia Kulik, ruská krasobruslařka, která nedávno získala zlatou medaili na zimních olympijských hrách 1998.

Producenti mezitím silně zvažovali hlavní tanečník ABT Ángel Corella pro latino postavu jménem Carlos. Najít čas na natáčení v harmonogramu Corelly se však ukázalo jako obtížné a jejich plány byly dále zmařeny, když si Corella během představení v Metropolitní opeře poranil kotník. Místo toho, aby hledali přímou náhradu, využili ji jako příležitost k reimaginaci postavy jako typu chlapec-soused, aby vyrovnali baletního zlého chlapce Coopera Nielsona. Radetsky byl povolán zpět a dostal roli, která byla přejmenována na Charlie.

5.Střední fázeoznačil filmový debut Zoë Saldany.

Zoe Saldana na módní přehlídce v New Yorku v roce 2001, pravděpodobně se v budoucnosti usmívá na pokladnu. Evan Agostini / ImageDirect

Když byla obsazenaStřední fázeZoë Saldana byla neznámá aspirující herečka s několika divadelními titulky, nově raženou kartou SAG a baletním zázemím. I když několik let netancovala, její závazek vylíčit realistickou baletku ji nechal vyniknout i mezi profesionálními členy společnosti.

'Milovala jsem své scény se Zoë Saldanou,' řekla Vulture Donna Murphy, která hraje učitelku baletu Juliette Simone. 'Možná to byl první den natáčení a já jsem poznal způsob, jakým byla tak soustředěná.' Jen si pamatuji, jak jsem vyšel z toho výroku: ‚Ta dívka bude hvězdou.‘ Myslím tím, že všichni tam byli disciplinovaní, všichni, ale něco na ní bylo. “

Saldana také ráda vzpomíná na svůj první filmový zážitek. 'Každý, kdo za mnou přijde, protože mě poznává z věcí, ve kterých jsem byl, řekl bych, že možná polovina lidíStřední fáze, “Řekla Supovi. 'Skutečnost, že si to po letech dokážou pamatovat, mi dává tak dobrý pocit - že jsem byl součástí něčeho, co jim v jejich životech udělalo výjimečný čas.'

6. Tanečníci se při tvorbě scén věnují choreografii, oblečení a chováníStřední fázerealističtější.

Hytner vždy vnímal zpětnou vazbu tanečníků o tom, co by v tanečním světě nebylo realistické, a upravovali, jak uznali za vhodné.

'Byla tam jedna scéna, kde jsem měl být na první pozici, a jeden z instruktorů přijde a trochu kopne nohama do lepšího,' vzpomíná Schull. „A chtěli, abych byl tak odevzdaný, byl jsem jako„ Nikdy by se do této školy nedostala [s tou účastí]. ““ Takže Schull se držel první pozice, která byla někde mezi příliš dokonalou a naprosto nepravděpodobnou.

Také udělali jemné změny ve svém oblečení. 'Jedna z ostatních dívek měla na sobě černé punčocháče zastrčené v baletních botách a neznám žádného tanečníka, který by to udělal,' říká Schull. 'Často nosíme punčocháče přes trikoty, spíše než pod punčochy, takže máme jen malé vylepšení šatníku.' Rozdíly se mohou divákům, kteří nikdy netancovali, zdát zanedbatelné, ale ti, kteří jsou obeznámeni s baletem, by se jich hned chopili.

7. Tanečníci někdy radili kariérním hercůmStřední fázejak se chovat spíše jako tanečníci.

Peter Gallagher kráčel s ladnou atmosférou v roce 2002. Eva Agostini / ImageDirect

Přinejmenším dvakrát pomohla hercům přesvědčivěji vykreslit baletky a naučila je, jak kráčet správnou cestou ve správný čas.

'Byla tam jedna scéna, kde měla [Maureen] postava [Susan May Pratt] vystoupit a předvést, a my jsme všichni v pozadí, abychom protočili oči,' líčí Schull. 'Mistr baletu na scéně chtěl, aby kráčela dopředu velmi komplikovaně, jako by předváděla ... A pamatuji si, že jsem navrhoval Susan, víš, nejdou tak přes palubu.' Protože nebyla tanečnice a nikdy předtím nebyla na baletní třídě, takže dělala jen to, co jí bylo řečeno. “ Pokud by někdo šel předvést, aby předvedl kombinaci s dramatem na divadelní úrovni v běžné třídě, Schull řekl, že by to bylo v zásadě jako „žádat o plácnutí do tváře“, a ani tak by se Maureen nechovala.

Peter Gallagher si vyžádal vzpěračskou radu od samotných tanečníků. 'Byl jsem vyděšený, protože jsem byl obklopen těmito brilantními, nádhernými tanečníky, kteří věděli, co dělají, a uvědomil jsem si, že ani nevím, jak správně chodit,' řekl Supovi. 'Řekl jsem:, Pane, jak chodím?' Jak chodím? “[Říkali]‚ Ramenní čepele spolu, lopatky spolu! ‘A já jsem řekl:‚ Bože můj, to je geniální, děkuji! '

8. TheStřední fázeČlenové obsazení byli úzce spjatou partou na obrazovce i mimo obrazovku.

Pokud jste doufali v teplé, úžasné přátelství, které vidíte na obrazovceStřední fázenebyly pouze výsledkem špičkového herectví, máme vynikající zprávy: Členové obsazení měli stejnou, ne-li větší zábavu, když se kamery neotáčely. Schull si pamatuje taco noci v jejím bytě v Lincoln Center, víkendové večeře a dokonce i výlet do Hamptons. 'Všichni jsme šli do domu [Nicholase Hytnera] na pláži v jednom okamžiku v Hamptons a Zoëina matka nás odvedla zpět ve svém minivanu,' vzpomíná. V bytě Ebeba Baileyho Tribeca, který si vypůjčil od přítele, (a také), byla zjevně několik nezapomenutelných kol „Truth or Dare“.Klub rváčůhvězda) Holt McCallany. Ale jak Schull řekl Supovi, „to, co se stane v Eionově velkém bytě, zůstane v Eionově velkém bytě.“

'Myslím, že to byla všechno jen skupina lidí, kteří byli ve svém životě na stejném místě - jsme všichni kolem stejného věku a nikdo neměl k ničemu postoj - a všichni jsme jen tak trochu klikali,' říká Schull. 'Byl to opravdu zvláštní, zvláštní čas.'

9. TheStřední fázečlenové obsazení nechali vlasy spadnout během scény v nočním klubu - podobně jako to udělali jejich postavy.

Schull měl trochu společenského zážitku z účinkování v inscenaciVyhýbat se, ale zdánlivě spontánní, neomezená povaha tance salsy v nočním klubu byla pro ni i Radetského docela cizí a začali ji hrát bezpečně s choreografií Susan Stroman. 'Jeden, dva, cha cha cha, sal-sa, do-be-do,' vtipkuje Schull a napodobuje jejich tuhost.

Po prvním záběru Hytner geniálně informoval tanečníky, že jsou příliš zapnuti, což si vzali k srdci. 'Začali jsme to trochu špinit a nakonec pochybuji, že využili to, k čemu jsme se dostali, protože v tu chvíli jsme byliopravdujdu do toho, “říká. 'Takže si myslím, že někde přistáli ve šťastném médiu.'

10.Střední fázebyl natočen na místě v Lincoln Center a dalších autentických newyorských spotech.

Divadlo Davida H. Kocha v Lincoln Center, domov baletu v New Yorku. Oliver Morris / Getty Images

U některých míst natáčení mohl tým produkčního designu nechat hodně práce na přírodních krásách New Yorku. Divadlo Davida H. Kocha v Lincoln Center již bylo vhodné pro pořádání baletního představení vysoké ráže; studio Paul Taylor Dance Company se širokými okny a výhledem do ulice bylo perfektní pro improvizovanou jazzovou třídu Jodyho a Coopera; a klub Kit Kat Club, kde se studenti ABA oddávali noci tancování margarit a salsy, byl v té době skutečným klubem na Times Square. Rovněž jízda limuzínou po Manhattanu a plavba po Hudsonu byla naprosto originální. 'To se odehrává na skutečném newyorském trajektu na řece Hudson a my jsme si právě najali loď,' řekl produkční designér David GropmanZábava týdně.

Jeho tým však stavěl taneční studia na brooklynském filmu pro všechny scény zkoušek na fiktivní Americké baletní akademii (ABA), což nebyl snadný výkon. 'Byla to obrovská scéna s kompletně odpruženým tanečním parketem, což je druh tanečníků, na kterých si musí cvičit,' řekl Gropman. 'Musel jsi mít zrcadla, která fungují jak pro tanečníky, tak pro kameru.' A pak vytvořit z oken to velké a velké panorama New Yorku byla velká výzva. “

11. Scéna lodi vStřední fázenebyla zábava pro každého.

Obsazení odvedlo úžasnou práci na tom, aby jejich turističtí shenanigans vypadali na řece Hudson jako ta nejzábavnější, jakou kdy někdo zažil - ale to, co nevidíte, je kbelík, který je po celou dobu stále mimo rámec, připravený na další chudou Amandu Schull záchvat mořské nemoci. 'Udělali jsme to celé - pronajali si ten člun, byli jsme na moři několik hodin - a já jsem každou z těch hodin zvracela,' řekla Supovi.

K tomu všemu tento výlet zahrnoval také líbání mezi Jody a Charlie. 'Cítil jsem se hrozně - byla z toho všeho naprosto naštvaná,' ​​řekl RadetskyDance Spirit. 'A pak byla ironie, že nakonec celou scénu odhodili.' Znovu jsme to natočili, bez líbání. “

kolik vydělávají hostitelé qvc

12. Cooper a Jodyho milostná scénaStřední fázebylo velmi žhavé - doslova.

Poté, co na sebe narazili v přednáškové jazzové třídě, šlehl Cooper Jodyho na motorku, aby si dal dezert ve svém vzdušném podkroví, kde se mu nepodaří vyškrábat ani zatuchlý koláč nebo dva. Naštěstí přicházejí s alternativní aktivitou.

Nejen, že Schull ani Stiefel nikdy předtím nenatočili milostnou scénu, ale ještě spolu nenatočili scénu; ve skutečnosti to byl Stiefelův úplně první den natáčení. 'Možná se myslelo, že kdybychom se opravdu neznali, měli bychom určitou energii nebo napětí,' uvažoval později StiefelDance Spirit. 'Ale musel bych si představit, že ty první záběry nebyly moc hezké, první den, jeden výstřel.' Nakonec jsme scénu přestřelili, jako o měsíc později. “

Pro Schull byla trapnost předstírání, že je s kolegy horká a těžká, umocněna skutečností, že její šaty byly doslova horké a těžké. 'Měla jsem na sobě trikot a punčocháče, a pak košili, angorský svetr a džíny, a v bytě bylo asi 115 ° F,' vzpomíná, když se porovnávala s 'slizkým bažinatým stvořením.'

O přestřelení scény se smíchem říká: „Nechtěla jsem to přiznat, ale on [Stiefel] to připustil.“

13. Vedlejší obsazeníStřední fázepředstavuje několik slavných tváří z baletního světa.

Julie Kent a její dokonalé nohy vystupující v ABTSenv roce 2007. Hiroyuki Ito / Getty Images

Kromě Stiefela (který byl v té době hlavním tanečníkem amerického baletního divadla), Radetského a Schulla, se obsazení hemžilo profesionálními tanečníky v různých fázích jejich kariéry. Julie Kent, která hraje Kathleen Donahue, vystupovala s ABT po dobu 30 let - nejdelší ze všech baletek v historii společnosti - a nyní slouží jako umělecká ředitelka The Washington Ballet.

Mezi další členy obsazení patří Janie Taylor, Rebecca Krohn, Jared Angle a Jonathan Stafford, všichni šéfové newyorského baletu v té či oné chvíli (Stafford je nyní uměleckým ředitelem společnosti); Gillian Murphy, současná ředitelka ABT a také Stiefelova manželka; a Stella Abrera, také ředitelka ABT a shodou okolností Radetská manželka.

Zkušební a výkonnostní scény byly zaplněny také dalšími členy společnosti ABT a NYCB, což je také část důvoduStřední fázevyniká milovníky baletu jako takový výjimečný taneční film. 'Byli to opravdu dobří tanečníci, kteří byli opravdu na vrcholu své hry,' říká Schull. 'Byli tak krásní, že se dívali.' Myslím, že právě to z něj dělá dobrý baletní film. A skutečnost, že všichni byli ve svém životě tak trochu na stejném místě a nesnažili se o nich natočit film. Bylo to mnohem kolaborativnější, realističtější pohled do tohoto světa. “

14.Střední fázeměl nějaké taneční zdvojnásobení, ale ne mnoho.

Zatímco většina tanečníků byli profesionálové, Saldana a Pratt měli dvojici, kteří předváděli náročnější taneční scény. Saldanovo zápletkové vystoupení v Jonathanově baletu například představovalo Aeshu Ash, členku baletu NYCB. '[Zoë] byla super zlatíčko,' řekl Ash Supovi. 'Pamatuji si, že byla vždy plná života a vždy měla úsměv a vždy super laskavá ke všem tanečníkům.'

patnáct.Střední fázeFinální výkon hodný ovace byl natočen bez publika.

Natáčení Cooperova strhujícího současného baletu trvalo téměř týden, což byl proces naplněný tím, co Schull popisuje jako „hodně spěchejte a počkejte“, což tanečníkům ztěžuje udržení těla v teple a dostatečné pružnosti pro výkon. Tančili také pro prázdné hlediště, takže posádka se stala jejich de facto publikem. 'Posádka do toho byla opravdu podpůrná a super, takže to vypadalo, jako by vystupoval každý záběr, a byli ke všemu tak pozitivní a povzbuzující,' říká Schull.

Poté, co zabalili samotné představení, se Schull, Stiefel a Radetsky dostali k závěrečnému úklonu před dostatečným množstvím diváků, aby na obrazovce působili dojmem nabitého divadla. 'Řekli publiku, aby se prostě zbláznili, a pak byli v publiku také Julie Kent a Peter Gallagher, takže jsme dostali tento obrovský standing ovation od lidí, kteří nás neviděli tančit ani jeden krok,' říká Schull. 'A začal jsem být opravdu emocionální, protože jsem od těchto lidí za každou naši práci, kterou jsme dělali, dostával bouřlivé ovace s takovou energií, a pamatuji si, že mě to opravdu dojalo.'

16. TheStřední fázekostýmy si kladly vlastní výzvy.

V kombinaci s popovými písněmi tvoří honosné netradiční kostýmy obzvláště podmanivé závěrečné vystoupení - ale také to znesnadnilo tanečníkům i návrhářům kostýmů. Kožené kalhoty Stiefel se pro jednoho roztrhaly pokaždé, když se sklouzl na podlahu. 'Myslím, že jsme je vyrobili 24 párů,' řekla Vulture návrhářka kostýmů Ruth Myers. Schull's Pointe boty, obarvené firetruck červenou barvou pro číslo „Canned Heat“, byly také čím dál tím problematičtější, když se střelba nocovala dál. 'Ty boty byly malé kluzké přísavky,' řekl SchullZábava týdně. 'Několikrát jsem uklouzl a spadl, protože boty sklouzly a moje nohy nebyly v té chvíli dostatečně silné.'

A samozřejmě i pèce de résistance - bílý tutu, ze kterého Cooper točí Jodyho, a pod ním se objevuje elegantní kaštanový trikot a sukně. 'Dělat chaîné zatáčky, zatímco někdo táhne vaši sílu dozadu, je náročné,' vysvětluje Schull. (Nemluvě o 10 minutách, které trvalo, než Schull zabalili zpět do kostýmu pokaždé, když vystřelili další záběry.)

zajímavá fakta o siru Walterovi Raleighovi

17. Videoklip k písni „I Wanna Be With You“ od Mandy Moore jeStřední fáze- tematické.

Singl Mandy Moore „I Wanna Be With You“ slouží jako soundtrack k klíčové milostné scéně Coopera a Jodyho a hudební video zdůrazňuje spojení písně sStřední fáze, také. V něm 16letý Moore zpívá své pocity, zatímco Radetsky předvádí své působivé baletní dovednosti (a bicepsy) v pozadí. Video obsahuje také klipy zStřední fázekteré mají Schull a Stiefel.

18. Amanda Schull se naučila cennou lekci ze sledování Ethana Stiefela na internetuStřední fázesoubor.

Od té dobyStřední fázedebutoval v roce 2000, Schull pokračoval mít úspěšnou kariéru ve filmu a televizi, objevit se v přehlídkách jakoObleky,Docela malí lháři, a12 opic. Kromě všech vzpomínek byla jednou z nejdůležitějších věcí, z nichž si vzalaStřední fázebyla lekce o tom, jak si vzít čas na place, což se naučila sledovat, jak Stiefel střílelHvězdy a pruhyvariace.

'Po každém záběru utekl, sledoval přehrávání a pak běžel zpět a udělal to znovu, a bylo mu jedno, kolik času mu to trvalo, chtěl se ujistit, že to má správně a všichni to respektovali a ocenili a dali mu čas, “říká. 'Pokud trváte na tom, že si uděláte čas, pak získáte něco, co je celkově mnohem lepším produktem, a pamatuji si, že mě tím opravdu zaujalo.'

19. AStřední fázetelevizní seriál je v pracích.

Střední fázena něj navázala dvě pokračování vyrobená pro televizi,Střední fáze: Zapněte to(2008) aStřední fáze: Na Pointe(2016) a dlouholetí fanoušci se mohou v budoucnu těšit na další průchod do zákulisí baletního světa. Společnost Sony Pictures Television vyvíjí televizní seriál, který „sleduje novou inkluzivní třídu tanečníků, kteří se snaží zůstat na akademii a střetávat se s tradičními studenty a stylem, kterým je ABA známá,“ uvádí Deadline.

dvacet.Střední fázedal divákům možnost vidět, že baletní tanečníci nejsou zdaleka jednorozměrní.

Baletní tanečníci se učí disciplinovanosti, usilují o technickou dokonalost a do jisté míry zapadají do sebe - koneckonců součástí krásy baletu je schopnost tanečníků pohybovat se unisono jako jedno synchronizované tělo. To je založeno na předpokladu, že samotní tanečníci projevují podobný pocit stejnosti ve svém vlastním životě: dokonalé, hezké, poněkud jednorozměrné klony. Jody, Eva, Maureen, Charlie a ostatní tanečníciStřední fáze, s jejich různými složitostmi a aspiracemi, zpochybnili tento stereotyp.

Abychom to lépe ilustrovali, zeptali jsme se Amandy Schullové, která miluje pečení, když není zaneprázdněna natáčením, pětkrát týdně chodí na balet nebo se stará o novorozeného syna George Patersona Wilsona VI., Která pečuje o nejlepší ztělesňuje Jody Sawyer.

'Bez látky by nebyla něčím planoucím.' Nebyla by to opravdu vysoký narozeninový dort, který chutnal jen jako vanilka, ledová poleva, “říká. 'Možná černý lesní čokoládový dort, nebo ... hustý ovocný a ořechový dort - ne ovocný koláč, nahoře bude pořád ještě nějaká poleva.' Ale rozřezali byste se do toho a řekli byste si: ‚Fíha, tohle je mnohem plnější a já se cítím mnohem více nasycený. Jsem tak lepší člověk, když sežeru tento kousek dortu. ““