Kompenzace Za Znamení Zvěrokruhu
Nastavitelnost C Celebrity

Zjistěte Kompatibilitu Znamení Zodiac

Článek

15 tajemství umělců karikatury

top-leaderboard-limit '>

Slovokarikaturapravděpodobně vykouzlí obrazy pouličních umělců na promenádách nebo mimo muzea, kteří zpracovávají rychlé, vtipné náčrtky návštěvníků, k radosti nebo zděšení svých poddaných. Přehnané ilustrace karikatury však obsahují mnohem víc než to, co vidíte na promenádě - a mohou být více uměním než kýčem. Mluvili jsme se třemi odborníky v oboru o tématech, která umělci karikatury milují a nenávidí, o nejlepším způsobu, jak si ztěžovat práci, co dělají, pokud se vám nelíbí jejich kresba, a jak mohou zjistit, kdyopravduNechci sedět pro portrét.

1. CHCOU, ABYSTE VĚDĚLI, ŽE JE STARŠÍ, NEŽ SI MYSLÍTE.

Wikimedia // Public Domain

Někteří z největších umělců v historii praktikovali karikaturu jako prostředek k rozvoji svých dovedností. Eileen Owens, kurátorka filmu „Biting Wit and Brazen Folly: British Satirical Prints, 1780s - 1830s“ ve Filadelfském muzeu umění, říká, že Leonardo da Vinci byl jedním z prvních umělců, kteří použili karikaturu, v „groteskních“ náčrtech neobvyklých tváří a hlavy, které naplnily jeho notebooky. (Jeho autor životopisů ze 16. století, Giorgio Vasari, napsal, že Leonardo byl „tak potěšen, když viděl zvědavé hlavy, ať už vousaté nebo chlupaté, že bude následovat kohokoli, kdo takto upoutal jeho pozornost po celý den.“) Mnoho dalších dobře - etablovaní renesanční umělci fušovali do karikatury na stranu, jako přestávky v jejich pečlivém tréninku: „Bylo to mnohem více obrovských nosů, velkých vlasů, způsobů, jak si dělat legraci na tvářích. Museli jste být zběhlí v kreslení, abyste věděli, jak to přehánět, “říká Owens.

Forma nabrala na obrátkách v Itálii koncem 17. století, kdy Pier Leone Ghezzi „začal dělat legrační malé kresby, které si dělaly legraci z dobře situovaných Římanů a turistů,“ uvádí Owens. Odtamtud se rozšířila do Británie, kde se stala tak populární, že se objevily vydavatelské společnosti pouze za účelem tisku karikatur. Vydavatelé si také každý den pronajali portfolia karikatur a do oken si pověsili otisky, na které se hrnuli davy lidí, aby viděli nejnovější vyobrazení bláznivého Napoleona a směšné módy nahoře. Owens říká: „Byla to tvá šance držet krok s drby - něco jakoLidéčasopis dnes. “

2. MNOHO Z NICH JE SAMOSTATNĚ.

iStock

Spousta karikaturních umělců se učí v práci, zčásti proto, že není k dispozici spousta konkrétních školení. Ilustrátor Tom Richmond, který spoofuje filmy proMAD Magazine(mimo jiné) říká: „Pouze hrstka uměleckých škol učí karikaturu nebo karikaturu jako hlavní součást učebních osnov, takže je těžké najít návod, jak to udělat. Karikatura je taková specializovaná věc a rozmanitá; nemůžete to naučit, jako byste učili lidi, jak kreslit komiksy, kde [je] technika vyprávění a postupné umělecké triky a věda, abych tak řekl. “ Richmond a další se obecně snaží „převést [své] umělecké schopnosti [do karikatury], skutečně se do nich opřít - bez ohledu na to, jak cvičíte.“

3. MŮŽE BÝT SKVĚLÝ VÝCVIK PRO DALŠÍ UMĚLECKÉ FORMY.

Richmond říká, že když vyučuje na seminářích po celé zemi, vždy doporučuje - bez ohledu na to, o jakou oblast průmyslu mají zájem -, aby si studenti vyzkoušeli živou kresbu, „možná dokonce dobrovolně na místním návratu domů nebo kreslit zdarma na centrum péče o děti. “ Rychlá práce s modelem před vámi rozvíjí citlivost na gesta, na to, jak se tělo opírá a jak je rozložena váha, to se liší od dovedností, které získáte „stínováním něčeho na několik hodin,“ vysvětluje Richmond. Když se vrátíte k tvorbě delších kousků, máte vnitřní oko, které vidí věci, které jste předtím zmeškali. Je to skvělá disciplína pro vyvíjející se oko. “

4. NEJSOU (POTŘEBUJÍ), ABY VÁS NECHALI.

Karikatury byly definovány jako „portréty se zvýšenou hlasitostí“. To ale neznamená, že musí být temperamentní. Richmond říká: „Karikatura je vykreslení někoho vtipným způsobem, ale v nejlepším případě má vyprávění za sebou - poukazujete na něco o jeho přítomnosti, nejen že si děláte legraci z jeho rysů.“ Vysvětluje, že nezkoumá něčí obličej, aby našel nos nebo bradu nebo prohlubně, které by mu vyfoukly z míry, ale „snaží se pochopit, kdo jste jako člověk, a přehánět to.“

„Chci [klienty] přimět k úsměvu nebo smíchu,“ říká CeCe Holt, který kreslí události a zábavní parky a je také obchodním manažerem neziskové Mezinárodní společnosti umělců karikatury (ISCA). 'Nikdy nechci nikoho rozplakat.'

5. NEPOTŘEBUJÍ TO, KDYŽ NĚKDI NEMÁ RÁD JEJICH PRAVDĚPODOBNOST ...

To, že se karikaturisté snaží zachytit vaši podstatu, ještě neznamená, že se vám bude líbit. Lidé mohou popírat svůj vzhled, například radikálně odlišnou představu o své váze nebo dokonce o tom, zda mají pihy. Podle Holtových zkušeností si hosté večírku obvykle nedělají starosti s jejich karikaturami, protože za ně přímo neplatili. Ale když příležitostný patron zábavního parku vyvolá povyk, „řeknu jen, že je mi to líto, a přejdu k další osobě.“

Richmond je podobně blaze a poukazuje na to, že když karikaturista kreslí rychlý náčrtek za 15 $, občas se do něj vklouzne občasný špatný portrét. “Někdy odmítnou zaplatit nebo se vrátí později a chtějí peníze zpět. Živá karikatura může být chlupatá, a proto dávám přednost práci s uměleckými řediteli. “

6.… ALE NĚKTERÉ ZÁKAZNÍCI ZMĚNUJÍ.

Karikatura Christophera Walkena v popředí u Sardi po jejím odhalení v roce 2010. Jemal Countess / Getty Images

Zákazníci se občas snaží otočit stůl. Ipecacxink, karikaturista v zábavním parku na Středozápadě, píše v Reddit AMA o chlapci, kterého nešťastnou náhodou rozrušila její kresba. „Šel jsem na oběd hned poté, co jsem to udělal. Když jsem byl pryč, zjevně se vrátil a nakreslil kruh se špičatými vlasy, brýlemi a ohavným obočím a poznámkou, která zněla: „Jak se vám líbí, že si vás někdo dělá legraci ?!“ pod tím. Potom to položil na mou židli. Bylo to k popukání. Zachránil jsem to. “

V Sardi - turistické destinaci Times Square známé svou stěnou karikatur - se některé z vyobrazených osobností dost naštvaly, aby sundaly své fotografie, řekl majitel restaurace AMNew York. Dříve to bývalo tak, že interní karikaturista (který je placen místo jídla místo peněz) nejdříve předal subjektům nedokončené verze, aby získal pečeť schválení, než bude později jejich vlastnosti přehánět. To je zastaveno, ale v dnešní době se karikatury staly méně vtipnými a spíš podobnými běžným portrétům - což pomáhá udržovat mír mezi restaurací a její slavnou klientelou.

proč Jennifer Holmes opustila Newhart

7. MOHOU DĚLAT PORTRÉTY JIŽ TŘI MINUTY.

Když Holt načrtává hosty v zábavních parcích, jako je Worlds of Fun v Kansas City v Missouri, chce Holt za tři minuty vyvrhnout černobílý portrét. Práce na svatební hostině, kde může přidat barvu, je maximálně šest minut. Hodně z toho má co do činění s vybavením co největšího počtu hostů - „Musíte být rychlí, abyste se dostali davem, nebo odejdou,“ říká.

Pro Holta potřeba rychlosti znamená, že musí „jít se svými instinkty; není čas na druhé uhodnutí “vyobrazení. Pro Richmonda znamená rychlá práce karikaturistům vytvořit „šestý smysl“, jak zachytit výrazy: „Rozvíjíte instinkt pro lidi, ať už jsou energičtí a odchozí, nebo tišší.“ Některé z nich znamenají vylepšit jejich podpisové údaje: „Přátelé za mnou půjdou,“ to je úsměv! Přesně tak vypadá! `` Říká Richmond.

8. ZÁKAZNÍCI NUDÍCÍ VYHLEDÁVÁNÍ JSOU NEJTĚŽŠÍ.

iStock

Nejhorším strachem karikaturisty je zákazník, který přichází a vypadá přesně jako dívka (nebo chlap) od vedle. `` Většina lidí je překvapená, když slyší, že to, co považuji za nejobtížnějšího člověka, je člověk, který vypadá naprosto průměrně, `` napsal na Reddit karikaturista GertrudisSlugworth, který pracuje v zábavním parku. vypadám individuálně jednou za čas, a když se to stane, obvykle se snažím více soustředit na věci, jako je oblečení, vlasy nebo šperky, abych získal slušnou podobu. “

Na druhou stranu lidé, kteří mají přirozeně výrazný vzhled, jsou často oblíbenými umělci. Richmond říká, že zvláště miluje kreslení Slasha, kytaristu z Guns N ’Roses. 'Už vypadá zábavně, bez funkcí, pouze s brýlemi, vlasy a velkým cylindrem, takže nemusíte tak tvrdě pracovat,' říká. 'Prostě ho tam můžeš postavit s kytarou za kotníky, jako když to hraje, nebo přehánět, jak dá hlavu dozadu, což o něm jako o hráči hodně ukazuje.'

9. MOHOU ZMĚNIT JEJICH TECHNIKU, ABY VÁS VYHOVUJÍCÍ ZPŮSOB, JAK VYHLEDÁVÁTE.

Když Holt poprvé začala podnikat, říká, že se bála kreslit lidi, kteří nebyli hubení; bála se, že by se na jejích portrétech mohli urazit, i když žádné neměla v úmyslu. Za ta léta zdokonalovala techniku, při které kreslí obličeje pomocí měkké linie, která se směrem dolů zesiluje. Výsledek je „Roztomilý, ale stále mají pocit, že to vypadá jako oni,“ říká Holt.

GertrudisSlugworthová píše, že u lidí se zjevnými deformacemi se může vzdát přehánění, i když to jsou obvykle charakteristické znaky karikatury: „Myslím, že nejlepší způsob, jak to zvládnout, je jít realističtěji než přehnaně, v závislosti na jejich přístupu. Někdy, pokud jde o snadnou opravu (např. Chybějící oko), zákazník jen požádá, aby byl nakreslen jako „normální“. Lidé však většinou rozpoznají jakékoli zjevné deformity, které mají, a přijmou vaše zobrazení. “

10. ULIČNÍ UMĚLCI Mají VÝHODU.

PATRICK HERTZOG / AFP / Getty Images

Richmond říká, že umělci, kteří „sedí před muzeem, zatímco je předmět před nimi, mají větší výhodu“ než on, pokud jde o vytvoření expresivní karikatury, protože často musí pracovat z fotografií, které však ukázat gesto a osobnost stejným způsobem. „Když pracuji z 2D fotek, máš jen to, co ti ta fotka ukazuje, a je to v podstatě povrchní. Ve skutečnosti to nedělá. “

Holt souhlasí: „Práce z obrázku se liší od získávání prvních instinktů od člověka.“ Když klientka na volné noze chce, aby někoho nakreslila z fotografií, řekne, že alespoň požádá o více fotografií, z nichž by mohla pracovat, zejména snímky těla, které pomáhají ukázat držení těla - další indikátor osobnosti subjektu.

11. ZVYŠUJÍ SE POŽADAVEK.

Richmond říká, že ačkoliv karikaturisté zaměstnanců mohou v novinách mizet, jak se tento průmysl zmenšuje, redakční karikatury - které se často spoléhají na karikaturu - „právě teď zažívají boom.“ Některé z nich jsou díky prudkému politickému klimatu, poznamenává. Ale je tu i hlubší důvod: „Většina mediálních příběhů, televizních pořadů nebo článků je v dolní části o lidech a potřebuje obrázky lidí, které by je ilustrovaly,“ říká Richmond. 'Karikatura je jedna věc, kterou s fotoaparátem nemůžete udělat, takže když potřebujete vtipný nádech, karikatura je skvělým řešením.'

12. JE TO KARICATURISTICKÁ ÚMLUVA.

ISCA každoročně v listopadu pořádá každoroční sjezd, který přitahuje stovky karikaturistů z celého světa. Kromě týdne přednášejících, seminářů a demonstrací je hlavním lákadlem celodenní soutěž, ve které si umělci navzájem losují o ceny v kategoriích jako nejlepší barevná technika a nejvtipnější humor. (Velké ocenění se tam jmenuje Golden Nosy.) Richmond říká: „Rozmanitost stylů [tam] je šílená: akrylová malba, pastely, štětec, sochařství a všechno mezi tím.“ Holt říká, že existuje dokonce umělec, který chrlí inkoust z úst.

13. MOHOU SKRYT VĚCI NA SVÝCH PORTRÉTECH.

Astrid Stawiarz / Getty Images

legendy obrů po celém světě

Richmond říká, že jeho oblíbeným stylistou je zesnulý Al Hirschfeld, který po celá desetiletí skrýval jméno své dcery Niny ve svých karikaturách kulturních ikon proThe New York Times. (Hirschfeld přidá čísloNinas jeho podpisem a vytváří tak pro čtenáře jakýsi druh hry). Ipecacxink říká, že u žáků [subjektu] někdy kreslila můj obličej. Opravdu maličký. Nebo jsem někde na výkresu nakreslil malý radioaktivní symbol. Museli jsme do práce nosit ty božské neonově žluté košile a vždy jsem měl pocit, že jsme radioaktivní. “

14. MOHOU ŘÍKAT, KDYŽ NECHCETE ČERPÁNÍ.

Rodiče, přátelé nebo partneři si příležitostně koupí výkres pro někoho, kdo o něj prostě nemá zájem. V takovém případě to karikaturista pravděpodobně zachytí: „Buď se na vás nepodívají, neusmívají se, nebo si jen tak legračně sednou,“ píše ipecacxink. „Snažil jsem se to zvládnout profesionálně. Mluvil bych, kdyby nemluvili, byl bych zticha, ale usmíval se jako idiot, když to bylo všechno řečeno a hotovo ... Vždy jsem se snažil být přátelský, abych snížil pravděpodobnost, že odejdou bez placení. “

15. MOHOU SI VYMĚNIT SVOJE TIPY ZA TABLET.

Někteří současní karikaturisté malovali portréty, jako to kdysi Owensovi tradiční satirickí mistři. Mohou být také zběhlí v jiných analogových médiích, jako jsou značkovače kuliček, barevné tyčinky (v podstatě barevné tužky bez dřevěných obalů), pero a štětec a papír. Ale díky měnícím se potřebám publikací v online věku, které vyžadují, aby byly všechny soubory zasílány elektronicky, se karikaturní umělci pracující v jejich studiích také stali digitálními. Holt někdy pracuje na iPadu Pro s tužkou Apple v Procreate. Richmond nyní dělá všechno své zbarvení na počítači nebo tabletu. '[Tablet] je tak pohodlný, protože je to jako mít neomezené množství papíru a tužka nikdy nemusí být naostřena a všechny vaše nástroje se vejdou do malého sáčku,' říká. 'Ale stále je to o kreativitě za tím.' Počítače to samy nezvládnou. “