Kompenzace Za Znamení Zvěrokruhu
Nastavitelnost C Celebrity

Zjistěte Kompatibilitu Znamení Zodiac

Článek

12 Vzdělávací fakta o rekordéru

top-leaderboard-limit '>

Mnoho z nás zná rekordér jako plastovou trubku, která se rozdává na hudební škole na základní škole. Více se podobá hračce než něčemu, co by nesla rocková hvězda, nemá pověst nejúžasnějšího nástroje na světě. To ale neznamená, že si zaslouží špatný rap - dlouhý seznam uměleckých géniů od Williama Shakespeara po Paula McCartneyho se pro inspiraci obrátil na rekordéra. Zde je 12 faktů, které stojí za to vědět o tomto historickém nástroji.

1. STANOVÍ SE ZPĚT DO STŘEDOVĚKU.

Staletí před klarinetem, harmonikou a tubou byly vynalezeny, raní hudebníci hráli na zobcové flétny. Nejstarší dochovaný příklad nástroje pochází z Evropy ve 14. století. Tehdy - na rozdíl od hromadně vyráběných plastových předmětů, které dnešní základní školy znají - byly rekordéry vyřezávané ze dřeva nebo ze slonoviny.

jaký rok vyšly pruhy

2. JEJICH JMÉNO POUŽITÉ PRO ZÍSKÁVÁNÍ VÍCE SMYSLU.

Před věkem hlasových zpráv a magnetofonů sloveso „zaznamenat“ znamenalo „zapamatovat si nazpaměť“. Za tímto účelem se hodila jednoduchá zobcová flétna. Jedním z možných vysvětlení jeho názvu je, že to byl dobrý nástroj pro nácvik nebo „nahrávání“. V jiných jazycích než v angličtině se název nepřehrává úhledně a obvykle se označuje jako jiný typ flétny.

3. KRÁL HENRY VIII SE Sbíral.

Král Jindřich VIII. Je lépe známý svými notoricky známými manželstvími než svými hudebními nadáními. Byl však také uznávaným skladatelem a během svého života publikoval několik písní a instrumentálních děl. Jeho hudební koníček vedl k ambiciózní sbírce nástrojů: Před svou smrtí v roce 1547 získal Jindřich VIII. Spíše než aby je nechal sbírat prach v kufříku, ujistil se, že jsou použity k zamýšlenému účelu. Podle Metropolitního muzea hrály na flétny pravděpodobně královská choť profesionálních rekordérů a další mistři rekordérů, když na ně sám král nehrál.

4. Byla to klasická hudba.

Wikimedia Commons // Veřejná doména

Vážní hudebníci dnes mohou nad rekordérem ohýbat nos, ale během baroka to byl důležitý člen rodiny dechových hudeb. Georg Frideric Handel, Antonio Vivaldi a Johann Sebastian Bach zahrnovali nástroj do svých skladeb. V opeře byl čistý a sladký zvuk diktafonu použit k vyvolání erotických témat a pastoračních obrazů, jako jsou pastýři a ptáci.

5. ZJISTÍ SE VOSADA.

Rekordér byl v 16. století tak populární, že byl používán k ilustraci metafory nejpopulárnějšího spisovatele tohoto věku. Ve třetím dějství Williama ShakespearaOsada, titulní postava požádá Guildensterna, aby mu zahrál na zobcovou flétnu. Poté, co vysvětlí, že neví, jak, Hamlet trvá na tom, že „je to stejně snadné jako lhát“. Přesto to odmítá a Hamlet říká, že Guildenstern by neměl mít problém s přehráváním jednoduchého rekordéru poté, co na něj „hraje“ jako na nástroj:

'[Y] ou by mě znělo od mé nejnižší noty k horní části mého kompasu.' A v tomto malém varhaně je spousta hudby, vynikající hlas, ale nemůžete to přinutit mluvit? 'Sbloode, myslíš si, že se na mě hraje snadněji než na dýmku?'

Srovnání se dostalo do běžné lidové mluvy, ale dnes je pravděpodobnější, že někdo uslyší, že byl „hrán na housle“ než na rekordéra.

6. Přichází v rozmanitosti velikostí.

vparrilla přes Wikimedia Commons // CC BY-SA 4.0

Jedním z důvodů, proč jsou sopránové zobcové flétny oblíbenou volbou pro hudební výchovu na základní škole, je jejich balíček vhodný pro děti. Jednoduchá forma nástroje se ale hodí do několika tvarů a velikostí, největší je subkontraktor, který je vysoký 8 stop. Chcete-li to přehrát, hudebníci foukají do náustku ve tvaru trubice, který se snáší dolů z horní části rekordéru. Pak je tu rozkošně pojmenovaný garklein, který měří 6 palců a vydává vysoké tóny jako píšťalka.

7. LED FLUTE NA JEHO OBRÁZKU.

I když je zobcová flétna technicky typem flétny, je to s tímto pojmem spojena příčná flétna (flétna, která je držena vodorovně a vyfukována ze strany). Příčná flétna migrovala do Evropy z Asie ve 14. století a v 19. století byla uvedena ve většině orchestrů. Rekordér s nedostatkem rozsahu a hlasitosti neměl šanci proti odvážnému zvuku flétny pronikající koncertním sálem. Postupem 19. století byl rekordér zcela vyřazen z moderního orchestru.

8. ZACHRÁNILI TO VČASNÍ HUDEBNÍ NADŠENCI.

Stav rekordéru jako památka z minulé éry pomohl opět ochladit. Na přelomu 20. století vystavovalo více muzeí historické nástroje a zájem o předklasickou hudbu začal stoupat. To pomohlo připravit půdu pro rekordér, aby se vrátil jako nástroj obrozence. Brzy se to začalo objevovat v aranžmá staré hudby. V některých případech, stejně jako vystoupení na Mezinárodní výstavě vynálezů v roce 1885, byly na koncertech vystaveny sbírky starých nástrojů.

9. V 60. letech 20. století to PLASTICKÉ.

iStock

Kolem poloviny 20. století prošel rekordér levnou a lehkou transformací. Do té chvíle bylo snadné sehnat plast a použitím tohoto materiálu vznikl nástroj, který byl tvrdší než jeho dřevěný protějšek a mnohem levnější. Nejen to, ale výsledkem nebyla ani kvalita zvuku.

10. NALEZOL MÍSTO V ROCK 'N' ROLL.

Učitelé hudby mohou mít snazší čas prodávat rekordér jako moderní nástroj, pokud budou hrát jeho spojení s klasickým rockem. Paul McCartney byl pozoruhodný fanoušek, který jej začlenil do skladby Beatles „Fool On The Hill“ a některých svých sólových skladeb. To lze také slyšet v hudbě Rolling Stones, Davida Bowieho a Lou Reeda. Ačkoli nástroj používalo spousta rockových hvězd, ne všechny byly na něj hrdé. Podle jedné pověsti se Jimi Hendrix styděl, že hrál na zobcovou flétnu „If 6 Was 9“, že požádal, aby byla uvedena jako flétna v titulcích alba.

11. SLÁVNÝ SKLADATEL TO PŘIJAL DO TŘÍD.

Německý skladatel Carl Orff je nejlépe známý pro svou scénickou kantátuCarmina Burana(první věta, kterou jste už pravděpodobně slyšeli), ale také se mu připisuje převrat v hudební výchově dětí. Jeden ze základních principů jeho stylu výuky „Orff Schulwerk“ diktoval, že pokud by děti dokázaly zpívat noty, které hrály, bylo by pro ně snazší naučit se hudbu. Sopránový diktafon, podobný rozsahu jako hlas dítěte, se přirozeně hodil. Jeho myšlenky se staly populární přibližně ve stejnou dobu, kdy rekordéry přešly na plast, což znamenalo, že si je více škol mohlo dovolit hromadně nakupovat.

12. VYPÍNÁ DĚTI HUDBU.

iStock

Pokud chcete, aby se vaše dítě zamilovalo do hudby na začátku života, odveďte je od rekordéru. Přinejmenším to naznačuje jeden dokument publikovaný Radou pro hospodářský a sociální výzkum v roce 2002. Pro tuto studii zkoumala výzkumná pracovnice Susan O'Neill z Keele University u 1209 studentů o dopadu, který měl rekordér na jejich hudební ambice. V tiskové zprávě uvedla, že děti „měly sklon dívat se na rekordér jako na„ ne skutečný nástroj “nebo„ dětský nástroj “a omezené schopnosti vyjádřit hudbu, kterou chtějí hrát.“ Když studenti vyrostli a cítili se omezeni nástroji, jako je rekordér, přestali se cítit motivováni k přehrávání hudby.