Článek

10 faktů o zabijácích, že žijí

top-leaderboard-limit '>

V polovině 80. let narazil John Carpenter na komiksový příběh ve světě, kde mimozemšťané tajně ovládali celou lidskou rasu. Carpenter, celoživotní fanoušek sci-fi, viděl, že tam číhá metafora, která spojuje mimozemšťany s republikánskými politiky z Reaganovy éry, a v jeho mysli se začal rýsovat příběh. Ten příběh se stalŽijí, Kultovní mistrovské dílo Carpentera o každém Američanovi, který pomocí velmi speciálních slunečních brýlí vidí svět takový, jaký ve skutečnosti je.

Spolu s profesionálním zápasníkem „Rowdym“ Roddym Piperem v hlavní roli se Carpenter a společnost vydali natočit film plný mimozemských vlkodlaků (většinou stejného chlápka), vypůjčené rekvizity a bojovou scénu, která vypadala, jako by to nikdy nebylo konec. Výsledkem je jeden z největších kultovních filmů osmdesátých let, který také obsahuje jednu z největších filmových linií všech dob. Přišli jsme sem žvýkat žvýkačku a dát vám 10 faktů o výroběŽijí... a všichni jsme z bublinkové gumy.

1.Žijíbyl inspirován komiksovou adaptací povídky.

Žijíje adaptací sci-fi povídky Ray Nelsona „Eight O’Clock in the Morning“, která původně vyšla v 60. letech. Avšak přímou inspirací Johna Carpentera byla adaptace Nelsonova příběhu Eclipse Comics, na kterou narazil v polovině 80. let. Zaujatý myšlenkou mimozemšťanů zotročujících lidstvo, Carpenter poté vyhledal původní prozaické dílo.

kolik stojí stetsonské klobouky

'' Osm hodin v dopoledních hodinách je ''D.O.A.- typ příběhu, ve kterém je divadelní hypnotizér uvržen do transu, “řekl Carpenter pro Starlog v roce 1988.„ Když se probudí, uvědomí si, že celá lidská rasa byla zhypnotizována a že lidstvo ovládají mimozemští tvorové. Na vyřešení problému má čas pouze do osmé hodiny. “

Ačkoli se Carpenterovi líbila myšlenka, že celá populace je podprahově ovládána mimozemskou hrozbou, nebyl příliš nadšený myšlenkou na hypnotismus. Koupil práva k příběhu a začal jej přizpůsobovat, čímž změnil hypnózu na představu samotných Američanů ovládaných prostřednictvím podprahových zpráv z 80. let.

dva.Žijíbyla odpovědí na Ameriku Ronalda Reagana.

Carpenter popsalŽijíjako „prvotní výkřik proti Reaganomice“, příběh, který využívá koncept sci-fi k nalití sociálního komentáře o způsobu, jakým viděl, co se děje s americkou střední třídou v 80. letech. V roce 1988 rozhovor sStarlogpři propagaci uvedení filmu Carpenter poznamenal, že při vývoji příběhu začal častěji sledovat televizi, a uvědomil si „je toVšechnoo tom, že po nás chcešKoupitněco, “což dále ovlivnilo jeho převzetí materiálu.

'Chtěl jsem nějakým způsobem udeřit, a tak jsem republikány vrhl jako mimozemská stvoření,' vzpomněl si později Carpenter.



I po letech Carpenter nadále věří v důležitost spiknutí bohatých a bohatších v samém srdci filmu. 'Jsou stále tady a vydělávají více peněz než kdy jindy a jsou stále mezi námi,' řekl.

3. John Carpenter napsalŽijípod aliasem.

Carpenter byl vždy typem filmařů s více spojkami, který své filmy režíroval, psal, produkoval a bodoval. Ale časemŽijípřišel kolem, vyrostl trochu rozčarovaný z myšlenky, že bude mít své jméno stále všude omítnuté. S ohledem na to se rozhodl, že pro něj použije pseudonymŽijíKredit za scénář.

'Byla to reakce na to, že jsem viděl celé mé jméno v těchto filmech,' vysvětlil CarpenterZábava týdněv roce 2012. “Myslím, že jeho výška bylaChristine. Bylo to jako,John Carpenter's Christine, režie: John Carpenter, hudba: John Carpenter ... jaký egoista! “

Carpenter si vybral pseudonym Frank Armitage, což je postava od H.P. Lovecraftův příběh „The Dunwich Horror“, který si vybral „jen proto, že miluji Lovecrafta.“

4. Roddy Piper nikdy neslyšel o Johnu Carpenterovi.

Pro roli „Johna Nada“ŽijíÚstřední postava, Carpenter, byl na lovu každého muže, který by mohl ztělesňovat dělnickou třídu. Carpenter, celoživotní fanoušek wrestlingu, byl zaujatý vyhlídkou na setkání s „Rowdy“ Roddym Piperem a oba představil Piperův manažer po Wrestlemania III. Piper měl zájem dostat se do více hereckých rolí, ale později přiznal, že předtím, než se s ním setkal, netušil, kdo je Carpenter.

'Ten chlap, který mě v té době řídil, Dave Wolfe, řekl:' Chci, abys měl večeři s tím chlapem. 'Nikdy jsem o něm neslyšel, ale to je moje špatné, víš? Protože jsem bojoval s profesionálem od svých 15 let, valil jsem se dost tvrdě, “vzpomněl si Piper. 'A on řekl:' Dobře, poté, co [Wrestlemania skončila], až to skončí. 'Takže jsme se posadili a snažím se nebýt příliš vtipný, ale bylo tomu docela blízko -' Mohl bys mi předat máslo? Chceš hodit? To jo. Chcete hrát v mém příštím filmu? Tak určitě. Mohu si dát další šampaňské? Jistě. “Ve skutečnosti to nebylo nic víc.“

Carpenter z jeho strany cítil, jak Piper vypadá a chová se dokonale k hledané Naďě.

'Jeho tvář, jizvy, všechno o něm.' Vypadal naprosto věrohodně, “řekl Carpenter.

5.Žijínejslavnější linie pocházela od Roddyho Piper.

I když jsi to nikdy nevidělŽijí, pravděpodobně jste někdy v životě slyšeli někoho říkat: „Přišel jsem sem žvýkat žvýkačky a kopat do zadku a už jsem z žvýkačky pryč.“ Od té doby, co Nada přednesla tuto linku ve filmu, udržovala si život i dálŽijí, se stal jedním z nejpopulárnějších a nejčastěji citovaných linek v celé popkultuře. Podle Carpentera linka pocházela přímo od Piper, která si nechala notebook plný takových vtipů, který mohl použít ve svých wrestlingových promoakcích.

'Když cestovali po celé zemi a zápasili s různými lidmi, tito kluci přišli s mnoha věcmi, aby v rozhovorech okouzlovali zápasy.' Musí přijít s jednorázovými vložkami. Roddy měl plnou knihu, kterou nosil s sebou, “vysvětlil Carpenter. 'Seděl v letadle a vymýšlel tyhle věci.' Knihu mi dal, když jsem psal scénář, a ta tam byla ta nejlepší. Myslím, že zápasil s Playboyem Buddym Roseem, a možná to řekl už tehdy. “

Podle Piper linie ve skutečnosti nevstoupila do obrazu až do dne, kdy natočili scénu, ale oba muži souhlasí, že to napsal.

proč můj pes vytí na sirény

6.Žijípodprahové zprávy se ukázaly jako nákladné.

Žijíbyl relativně nízkorozpočtový film a Carpenter si vzpomněl na rozpočet jen asi 4 miliony dolarů, když s Piper po letech nahráli komentářovou stopu k filmu, takže tvůrci někdy museli být kreativní, když zobrazovali svět tajně převzatý mimozemšťany. V některých případech to bylo relativně snadné, jako ve chvílích, kdy Nada dívá skrz své sluneční brýle nahoru na billboardy po stranách budov. Za tímto účelem se Carpenter a společnost obrátili spíše na klasické matné obrazy, než aby platili za to, aby jim byly pověseny a natočeny nové billboardy. 'Bylo to jen staromódní filmování, jeden z nejstarších triků v knize,' vzpomněl si Carpenter.

Scéna, ve které Naďa přichází do supermarketu plného mimozemšťanů (nebovlkodlaci, použít Carpenterův preferovaný termín) bylo složitější, protože každý viditelný štítek v obchodě musel být nahrazen obyčejným bílým štítkem odhalujícím podprahové zprávy. Podle Carpentera se posádka pokusila natočit scénu na místě na skutečném trhu, ale prostě nemohla pokrýt vše, takže místo toho musela být postavena sada.

'To byly naše největší výdaje,' řekl Carpenter o podprahovém supermarketu.

7.ŽijíRekvizity byly recyklovány z jiných filmů.

Na několika záběrechŽijí, zvláště ve scénách v mimozemské směsi na konci, si můžete všimnout mimozemských postav, které používají jako komunikátory podivné, sci-fi vypadající zařízení, a uvědomíte si, že vypadají podobně jako rekvizity používané jako zařízení pro detekci duchůKrotitelé duchů. Je to proto, že jsou to stejné rekvizity. Podle Carpentera byl film tak nízkorozpočtový, že si pronajímali různé věci z rekvizit, a tak tato zařízení dostali.

Tato technika šetření peněz také znamenala, že filmu zbyly rekvizity z jiného filmu Tesař. Podle Piper,Velké potíže v malé Číněje zodpovědný za sluneční brýle ve středu příběhu.

'Když to udělal John.'Velké potíže v malé Číněs Kurtem Russellem je scéna s 18kolkou ... když se podíváte na ty brýle, zbyla jim celá hromada brýlí, “řekla Piper. 'To jsou brýle, které jsme použili.'Žijí. A ano, mám pár párů originálních brýlí. “

8. Ano,ŽijíKultovní bojová scéna měla být vždy tak dlouhá.

Žijíje možná nejznámější z řady „žvýkaček“ Roddyho Pipera, ale dlouholetí fanoušci filmu si rovněž připomínají bojovou scénu mezi Naďou a Frankem (Keith David) jako neméně důležitým znakem. Trvá více než pět minut v klíčovém bodě filmu a prochází několika vývojovými změnami, i když spor je vždy jen o Frankově odmítnutí nasadit si Naďiny sluneční brýle. Podle Carpentera byl boj napsán jako několik téměř prázdných stránek ve scénáři, které zněly jednoduše „The Fight Continues“, což znamená, že to vždy mělo být dlouhou scénou.

Aby to ožilo, Imada zkoušela a choreografovala scénu déle než měsíc s Piper a Davidem. Při práci s polštářky před Carpenterovou kanceláří opakovaně procvičovali každý hlavní úder (včetně několika tahů pro wrestlingu), dokud se nemohli navzájem doopravdy zasáhnout a zároveň táhnout údery, aby se snížilo zranění. Výsledkem je to, co vidíme ve filmu.

O několik let později, během rozhovoru pro vydání DVD, byl Carpenter dotázán, zda někdy uvažuje o zkrácení boje ve střižně. Jeho odpověď: „F ** k ne!“

9. Jeden chlap hrál (téměř) každého mimozemšťana.

Celý bod mimozemšťanů „ghoulů“ ve středuŽijíje to, že to může být kdokoli, od dámy vedle vás v supermarketu až po policistu, který vás zatýká, až po prezidenta Spojených států. Ve skutečnosti však vlkodlaci ve filmu nejsou jen tak kdokoli. Jsou to většinou jeden člověk: Jeff Imada, který byl také koordinátorem kaskadérů filmu. Podle Imady si Carpenter původně najal herce, aby ve filmu hráli vlkodlaky, ale nebyl příliš šťastný zejména s mužským hercem a požádal Imadu, aby se začal zdvojnásobovat.

'Bylo to legrační, protože jsem nakonec zdvojnásobil spoustu kaskadérů, kteří tam byli,' vzpomněl si Imada.

Imada ve filmu hrála „ne všechny, ale docela dost“, včetně úplně posledního vlkodlaka, kterého vidíme, který má sex se ženou, když je vypnut mimozemský signál a všichni vlkodlaci jsou odhaleni ve skutečné podobě.

10. John Carpenter improvizoval skóre.

Stejně jako mnoho z jeho filmů sloužil Carpenter také jako skladatelŽijí, opět spolupracuje se skladatelem a zvukovým designérem Alanem Howarthem na tom, co se ukázalo jako převážně improvizační proces. 'Vešel jsem do Alanova ateliéru s úplným prázdným prostorem,' řekl Carpenter a poznamenal, že k mnoha svým filmům přistupoval podobně prázdně.

Když Howarth (který si vzpomněl, že Carpenter nechtěl ani nejslabší vysvětlení toho, jak jeho syntezátory fungují) pracoval na programové stránce věcí, Carpenter se posadil za klávesnici s výřezem filmu hrajícího na obrazovce před sebou, a začal tvořit hudbu, jak film plynul, počínaje tempem, které bylo v úvodním záběru vytaženo přímo z tempa Naďiny chůze přes koleje. Odtamtud byl Carpenter vypnutý a Howarth za pochodu provedl úpravy.

'Právě jsem vynalezl tuto malou basovou část a dal jsem jí vše kolem,' řekl Carpenter.

proč je péro zkratka pro richarda

Carpenter byl také zodpovědný za jeden další klíčový prvek zvuku filmu: Hluboký mimozemský hlas říkající „spánek“ je jeho, zaznamenaný a manipulovaný Howarthem.

Další zdroje:
„Nezávislé myšlení“: Rozhovor se spisovatelem / režisérem Johnem Carpenterem (Shout! Factory, 2012)
„Sledujte, podívejte se, poslouchejte“: Památky a zvukyŽijí(Shout! Factory, 2012)